霹雳舞节目
A. 曾大秀舞技惊艳全场的孙红雷，他的霹雳舞技到底有多精湛
孙红雷对于霹雳舞的喜爱是从小开始的，他的演艺事业也与霹雳舞有一定的关系。
孙红雷的长相和气质一直就给我一种非常霸气的感觉，但是他却是霹雳舞的狂热者。
对待他的妻子和孩子也是非常深情，虽然孙红雷的长相有点凶，有一种“黑道”大哥的感觉，但是他对妻子的爱非常让人羡慕。对于女儿，他曾经直言说他的女儿是世界上最漂亮的女孩，最爱的就是女儿。他是一个好丈夫也是一个好父亲，孙红雷的内心与形象有着很大的偏差，但是这都不能阻碍他是一个好男人。
希望帅雷雷可以带给观众更多的作品，让我们看到更多面的他。
B. 影帝黄渤跟哈林合唱，孙红雷跳霹雳舞，嗨翻全场，这是什么节目
极限挑战第二季的最后一期，黄渤跟哈林合唱，孙红雷跳霹雳舞
C. 霹雳舞是什么舞，什么时候开始有的
Breaking（又译Breakdance,Breaking舞者统称为B-BOY、B-GIRL），是一种以个人风格为主的技巧性街舞舞种，也是北美街舞中最早的舞种。Breaking起源于美国70年代的布朗克斯区。比较值得注意的是，早期跳Breaking的舞者多为西班牙语裔美国人，非裔美国人，然而他们当初偏好的音乐风格却大大影响至今的嘻哈和节奏蓝调音乐。
Breaking在大量吸收来源于Capoeira（巴西战舞）、体操、中国武术（来自香港邵氏电影）等不同体育及艺术形式的元素和动作后形成了如今的Breaking，分为TopRock(摇滚步)、Footwork(腿部动作)、Freeze(空中定格)、Power Move(整体移动)四大内容，大量手撑地的快速脚步移动、各种倒立定格动作，以及在地板上或者空中匪夷所思的高难度旋转使这种舞蹈充满了视觉冲击力。
2020年12月，国际奥委会执委会召开会议，同意2024年巴黎奥运会增设霹雳舞项目。
(3)霹雳舞节目扩展阅读
由于美国东西海岸独立发展的历史原因，嘻哈文化中的舞蹈没有共同的名称，通常我们称作Hip-Hop Dance。而随着嘻哈音乐的发展，20世纪80年代纽约出现了新的舞蹈风格，人们称之为嘻哈（Hip-Hop），与以前出现的霹雳舞（B-Boying或Breaking）相区别。在美国西海岸加州地区（主要是在洛杉矶），在灵歌（Soul）和疯克（Funk）音乐的基础上有自己的舞蹈风格，人们称之为疯克风格舞蹈（Funk Style Dance）。
因为嘻哈的舞蹈分成了这两大派系，所以许多舞者或媒体就不再统称Hip-Hop Dance，他们称纽约的舞蹈为新派（New School），或者干脆就叫嘻哈；而称洛杉矶的舞蹈为Street Dance，中文直译为街舞。
D. 关于街舞霹雳舞的所有.
霹雳舞就是现在的街舞，所以不能说霹雳舞的街舞。
以前称为霹雳舞，90年代后渐渐地称为街舞了。
“霹雳舞”动感和节奏感非常强烈，跳起来可以尽情尽兴，青年人对跳这种舞简直到了如醉如痴的程度。那么霹雳舞是如何来的那？
霹雳舞起源于美国， 它的创始人是美国东海岸黑人歌星詹姆斯布劳德。他于1949年在电视上唱新歌时，自己创作了一种希奇古怪的动作，青年们竞相模仿，并在街头进行跳舞比赛。这种舞蹈传到西海岸洛杉矶后，又出现了模仿木偶机器人动作的舞蹈。近几年来，美国东西两岸两大派街头舞蹈结合起来，深受青年们的欢迎，因这种舞蹈大都在街头表演， 故又称“街头舞蹈”。
这种舞蹈的英文名字为“Break Dance”，中文译为“布雷克舞”，也有人形象的译为“霹雳舞”。对于跳“布雷克舞”的人来说，霹雳舞是个专用名词，只有那些贴近地面，以头、肩、背、膝为重心，迅速旋转、翻滚的动作才叫“霹雳”。模仿木偶、机器人或月球漫步的舞步，是“布雷克舞”的另一种形式。
Breaking、Breakdancing、Break Dance、Rocking都是霹雳舞，早期的霹雳舞叫做B-Boying，是20世纪60年代末70年代初起源于美国纽约布朗克斯区的一种技巧性很强的黑人舞蹈。霹雳舞者称为B-Boy(霹雳男孩)或B-Girl(霹雳女孩)，这里的“B”代表Break、Beat、Bronx或者Boogie，后来Break Boy被广为接受。
【霹雳舞的分类】
风格动作(Style Move)
风格动作是霹雳舞的基础，也是霹雳舞风格的主要体现。包括以下舞蹈风格：
战斗步(Up-Rock)：模拟打斗的舞蹈。
摇摆步(Top-Rock)：身体直立有摇摆动作的舞蹈。
地板步(Footwork)：身体下伏，以手臂支撑地面，双腿快速翻转和移动。
定招(Freeze)：由手部支撑地面完成的身体空中停顿动作。
力量动作(Power Move)
一系列高技巧性动作的总称，它的动作主要分为旋转、跳、滑、浮、刷腿、空翻、踢几类。其特点是以身体各个部位为支点，身体旋转或腾跃。
E. 什么是霹雳舞
楼上，你那种就是专业解释，霹雳舞简单的说就是80年的街舞，
网上有视频，
F. “街舞”和“霹雳舞”有区别吗
有区别，街舞是一个统称，霹雳舞是街舞的分支之一。
相关区别：
一、定义：
1.街舞：
基于不同的街头文化或音乐风格而产生的多个不同种类的舞蹈的统称。
2.霹雳舞：
是一种以个人风格为主的技巧性街舞舞种，也是北美街舞中最早的舞种。
二、特点：
1.街舞：
动作是由各种走、跑、跳组合而成，并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的。
2.霹雳舞：
大量手撑地的快速脚步移动、各种倒立定格动作，以及在地板上或者空中匪夷所思的高难度旋转使这种舞蹈充满了视觉冲击力。
(6)霹雳舞节目扩展阅读
霹雳舞又称Breaking，作为传统Breaking文化中的代表性舞蹈，Breaking主要由Toprock、Footwork、Powermove、Freeze、Flip等几类不同的舞蹈元素所组成。
Breaking第一次出现在纽约的Bronx区（嘻哈文化的起源地区），当时许多DJ带着唱盘机和喇叭在街头广泛举行各种音乐派对并形成风潮，逐渐越来越多的人开始习惯于在派对音乐中没有歌词的间奏部分中跳舞。
于是众多DJ中一个名为Kool Herc的佼佼者发明了将两张唱盘的间奏部分拼接起来以获得更长的跳舞时间的方式，并由此产生了Break Beat这种音乐形式。
G. 霹雳舞是什么！
霹雳舞的由来
“霹雳舞”动感和节奏感非常强烈，跳起来可以尽情尽兴，青年人对跳这种舞简直到了如醉如痴的程度。那么霹雳舞是如何来的呐？
霹雳舞起源于美国， 它的创始人是美国东海岸黑人歌星詹姆斯布劳德。他于1949 年在电视上唱新歌时，自己创作了一种希奇古怪的动作，青年们竞相模仿，并在街头进行跳舞比赛。这种舞蹈传到西海岸络杉矶后，又出现了模仿木偶机器人动作的舞蹈。近几年来，美国东西两岸两大派街头舞蹈结合起来，深受青年们的欢迎，因这种舞蹈大都在街头表演， 故又称“街头舞蹈”。
这种舞蹈的英文名字为“Break Dance”，中文译为“布雷克舞”，也有人形象的译为“霹雳舞”。对于跳“布雷克舞”的人来说，霹雳舞是个专用名词，只有那些贴近地面，以头、肩、背、膝为重心，迅速旋转、翻滚的动作才叫“霹雳”。模仿木偶、机器人或月球漫步的舞步，是“布雷克舞”的另一种形式。
(转）
H. 90年代流行的霹雳舞为什么消失
为什么？我小的时候最喜欢跳霹雳舞了，跳的还不错呢！
I. 霹雳舞和POPING的不同
霹雳舞
风格动作(Style Move)
风格动作是霹雳舞的基础，也是霹雳舞风格的主要体现。包括以下舞蹈风格：
战斗步(Up-Rock)：模拟打斗的舞蹈。
摇摆步(Top-Rock)：身体直立有摇摆动作的舞蹈。
地板步(Footwork)：身体下伏，以手臂支撑地面，双腿快速翻转和移动。
定招(Freeze)：由手部支撑地面完成的身体空中停顿动作。
力量动作(Power Move)
一系列高技巧性动作的总称，它的动作主要分为旋转、跳、滑、浮、刷腿、空翻、踢几类。其特点是以身体各个部位为支点，身体旋转或腾跃。
【霹雳舞的历史】
当很多人第一次看到breakin的时候都会忍不住问说:这些小子到底是从哪里学到像这样的舞蹈???这是因为breakin看起来和其他的舞蹈是如此的不同。对很多人来说breakin似乎没有一个出处,但实际上并非如此, breakin其来有自。在breakin中有一个超级明星, James Brown,还有一样舞蹈的超级大事就是, the Good Foot。
在1969年,那个年代还在流行跳Hustle的时候, James Brown成功的做出了他的招牌动作"Get on the Good Foot",如果你从来没有在现场演唱会或是在电视上看过JamesBrown做这个演出的话,那麼你应该知道它确实做到了。当他在表演他的拿手绝活儿的时候,他所做的绝对是你会预期他去表演的。在那个时候, the Good Foot成为当时最新的舞蹈风格,尬舞的传统也在那个时候建立起来,那时的舞者会聚集在第116街的Harlem World中的Harlem and Battle-dancewise中。那时的尬舞相当重视尬舞中的细节,挑战和比赛的部分,在breakin的历史中被认为最重要的 一件事就是breakin是非常适合用来尬舞的。不只是只有Good Foot才适合用来做竞技,就连参加尬舞的年轻人都很像是运动员, Good Foot不久之后就被称做是B-Boy再过不久又被称为breaking,那个时候还没有头转、风车或是背转这些动作,而现在就称那时的breaking为old-style breaking。
old-style breaking只有地板的动作或称之为地板摇滚,换句话说,那时的old-stylebreaking比现在的breaking要复杂,现在的breaking或许有头转和背转,但是所谓的头转,指的就是用头下去转,背转就是用背下去转,但是地板摇滚的动作却包含了相当复杂的腿部动作,而且速度是很快的。在有很多尬舞的情形发生之前,这种情形并没有持续很久。在那个时候, old-stylebreaking在很多青少年和帮派分子之间相当受欢迎,而breaking也就是在街上开始的。通常在敌对的团体中最好的舞者是要表现出尬舞时的智慧,而非打架。他们都会在地盘外的地方尬舞。如果有人不小心闯进别人的地盘中,他们也会用尬舞的方法来证明自己这一边比另外一边的团体更行。有时候他们也会立下约定,输的一方将永远不得靠近赢的一方附近的区域。有时候他们尬舞只是想赢的对手的尊敬罢了。不幸的是,这些breaking的尬舞并不是每一次都能阻止打斗的情形发生,事实上,尬舞反而常常引发打架事件,让这些舞者的身体因此而受伤,而他们并不能因此而得到跳舞的智慧。没有人喜欢输,现在breaking尬舞的情形还是有,但是范围更加广泛,他们不在打架,而是这些breaking团体一起集合起来练习,表演,接下来正式的团体成立了,这些团体不单单是练习、表演而已,还开始有了自己独特的舞步。在这些团体中,其中有一些团体为他们的舞蹈奉献心力,这可能跟他们那时候没有别的嗜好做,只好整天练习,发展更多复杂的动作,改进他们的形式,和增加他们的速度。然后Afrika Bambaataa出现了, Afrika Bambaataa是一个传奇的著名的DJ, breakin能够成功的成长,大部分都要归功於这个人,他是一个唱片制作人,还是the Soul Sonic Force的一员, the Soul Sonic Force的"looking For The Perfect Beat"还被选为1983年最佳Jazz and popCritics' Poll的第四名, Afrika Bambaataa还是Bronx的Zulu Nation的领导人。1969年时, Afrika Bambaataa发现breaking不只是舞蹈而已。他发现跳breaking似乎是要去完成某一样东西,他看见了breaking的潜力,并且鼓励舞者继续保持下去。辛勤运作之后,他相信只要他们坚持下去,一定会有好事发生。然后Bambaataa成立了第一个breaking的团体, the Zulu Kings。the Zulu Kings赢了很多场的尬舞,参加了很多秀的演出,还在纽约的很多俱乐部里表演,在同时,他们也未为ZuluNation赢得了多的支持者, Old-style breaking一值流行到了大约1977年的时候,直到Freak出现,他出了一张相当畅销的专辑由Shieks制作,名叫 "Freak Out"。然后到了大约1979年、1980年初,一个新的breaking团体诞生了,这个团体就是RockSteady Crew,虽然Rock Steady Crew有特别的天份,但是很多人还是认为他们是老式的流行。但是Bambataa鼓励他们,他告诉他们,只要他们持续下去,终究可以守得云开见月明,他帮助他们继续走下去,很快的,他们开始在纽约的一些摇滚俱乐部中作演出,像是Mudd Club, the Ritz, …等等。当Rock Steady开始在Ritz为Malcom Mclaren 和 BowWow Wow表演时,大家开始很认真的看待他们, breaking又再度的流行了起来,但是新型态的breaking和旧型态的breaking是不一样的, Rock Steady加进了很多特技般的动作,breaking现在不单单只有Floor Rock,还有风车、手转、头转这些动作了。
1981年, Charles Ahearn拍了一部属于他自己的hip-hop的电影, Wild Style,这是一部关於在Bronx的rap,壁画,涂鸦和breaking的电影, Ahearn要Rock Steady在这部影片中表演breaking的部分,于是Rock Steady开始成为卓越的breaking团体,同时新型态的breaking也越来越流行了。在1982年春天, Roxy是纽约一间设备完善的溜冰场,但是溜冰的热潮很快就退烧了,在'82年的6月, Pat Fuji把Roxy改成在星期四、五、六晚上开放的舞蹈俱乐部。
Roxy很快就成为Hip Hop的中心,这里变成RAP歌手、DJ和跳breakinG的人聚集和表演的地方,如果你像为你的电视节目或录影带找到一个好的breakinG舞者,就到Roxy来找。如果你只是想看看并且学一些新的动作的话,那也到Roxy来。Roxy开始举办且赞助breakinG的比赛,参加这些比赛可以帮助赢的人被更多人认识。在1983年6月, Pat Fuji雇用了职业Jazz舞者Rosanne Hoare来筹画Street Arts Consortium的活动,其中包含了house breaking,rapping, 和graffiti art。Rosy已经为Hip Hop文化成立一个正式的家了。
Street Art Consorium虽然并非空想, Rosy也真的为BRAEKING舞者提供了一个像家一样的环境,她就像是这些舞者的舞蹈指导,帮助他们增加他们舞蹈的潜力,她也帮助很多舞者找到商业或表演的工作,最重要的是, Rosy是一个永远在那里的朋友,可以让这些舞者依靠,就连她自己也是热心的学习BRAEKING呢。
poping
POPING的心得体会
Boogaloo Sam : Popping风格和Boogaloo风格的创始人 SLIDE(NATE)
EB诞生于1977年Boogaloo Sam创建The Electric Boogaloo Lockers的时候 - 原始团队为: THE ELECTRIC BOOGALOO LOCKERS (1977,Fresno城,加利福尼亚州) Boogaloo Sam : Popping风格和Boogaloo风格的创始人 SLIDE(NATE) : 和Sam一起建立的舞团 Robot Joe : OG成员,Robot是他的主要风格 Toyman Skeet : Toy man 风格的创始人 Ticking Will : 向Sam学习了Ticking风格 Twist-O-Flex Don : Don是最用功的Hitting Popper THE ELECTRIC BOOGALOOS (1978,LongBeach城,加利福尼亚州) Boogaloo Sam : Popping风格和Boogaloo风格的创始人 Popping Pete : Boogaloo Sam的弟弟 Tickin Deck : Boogaloo Sam的另一个弟弟 Robot dane : Sam和他Battle后成为EB成员(Sam赢了) Puppet Boozer : Sam教他后因Puppet风格而出名 Creepin Sid : 来自于Arkansas,学习Boogaloo Scarecrow Sculley : Sam教了他scarecrow风格 Darryl(King Cobra) : snaking风格的创始人 George(king python) : longbeach的元老popper之一
http://digg.my160.com/topic/2935108
这次要讲的是下面几点的练习：
一、手部的POP
二、脚步（也就是胯部练习）的POP
三、头部的POP
四、胸部的POP（先不用练习）
前言：POPPIN只要灵活运用四肢就很强了，千万别在四肢还没有练成POP的时候就来跳POPPIN，这样基础不稳，你永远都学不好，就算你模仿一个动作跳出来了，但是内行人一看就会觉得不好看，而且POPPIN不是比谁POP的弧度大或者全身都会POP就是厉害；POP的时候出力点要短但是要大，POPPIN的点越轻松就越漂亮，这样看起来会精而细，很多人练习的时候都会用上肩部突然下拉来带动各部分肌肉达到的POP，这个练习方法不能说不正确，只是POP起来不太好看而已，这个纯属个人观点，还有要补充的是大家刚练习的时候是不是会感觉到自己的动作很少，其实这不是一个问题，只要你跳久了，感觉好了，把自己的身体融入到音乐里面，就算在一首歌曲中重复一些动作也是无所谓的，重要的是感觉，跟着音乐来跳，要合拍，这个就是为什么施旷老师要说的DANCE TO THE MUSIC，只要你能跟着音乐不停地跳玩一首歌曲的话，看来你也不错了，呵呵
一、手部练习的方法
1、把两只手摆成一个很像骑马的姿势，手指往下放，要感觉到很轻松的感觉
2、然后你手腕往下压，可是手指头部分要让他往上，手腕向下压的时候你是否看到你的小手臂有一个凹洞，就是轴那里有个小洞（反复那样练习就是了！）
3、练习当中，你看看你手的上半部分，肌肉有没有爆破出来，要是有，你再看看胸部与手臂相连的那部分有没有跳动，还有背部的肌肉有没有跳动？手腕向下压时，胸前的肌肉稍微有点跳动的感觉是不是，但是要注意的是：不是胸部往前，而是胸肌向上跳动。要是有了上面的几点，那就正确了。
估计刚开始练的时候背肌部分的跳动可能还出不来，但是要强加练习就OK了。要注意的是练手的时候肩部不要用力，用力的都在手腕上，请各位尝试一下是否有感觉。
这个手部的练习要配合上脚部的练习才好，这样才自然
二、脚部POP的练习
脚步的POP其实也就是大家所说的胯下的POP，很多人都把它想的好复杂好难练，其实胯下的练习比手部练习更加容易，只要大家别把它想的太复杂就可以了，尽量的简单，越简单越好，下面就跟着我的方法来练习一下，很快就有点功效了哦，注意的是利用膝盖。
1、你先站起来，然后膝盖向前稍微弯曲，有点像要坐下的感觉。
2、你从第一点所说的，慢慢从这个动作站起来，记得是慢慢的把脚打直，但别用力。
3、慢慢的站起来，脚快要站直的时候，你突然在这里用力快速把脚打直（也就是膝盖往后），这样反复练习是不是达到跨下的POP了呢？记得千万别屁股用什么力或者往里收，那是不正确的练习方法，大家尽量想的越简单越好
这个脚部的练习要配合上手部的练习才好，这样才自然
三、头部的POP
其实这个头部分的练习用打字的方法真的很难解释清楚，下面就打个比方让大家按这个来练习吧！
其实也就是头部往45度角的方向用力来达到的一种效果，可能我那么说大家都有点迷惑，我就打个比喻吧
1、我们经常在路上碰见熟人的时候都会叫一声“喂”，记得，头部的POP有点像“喂”的一声，怎么说呢？当你在叫别人“喂”的时候，头部是不是有点稍微向上点了一下，就是那一“点”其实就是POP了，只是你要用力而且要短时间内完成而已。注意是先保持原来轻松的表情，突然叫别人喂的一声，反复练习就会学会头部的POP，是不是有点感觉了呀！但是下颚别用力，用力是在后脑勺，CAN YOU FOLLOW ME？
四、胸部的POP
为什么我在前面说胸部不用练习呢？其实也不是没有道理，等你练会我以上说的三点以后，你的胸部自然就会POP了，你不信你就试一下，呵呵，所以这个不用练习哦(但是真正单一的胸震是需要练习的，练习方法第一把腰挺直了，你会感觉到腰有点酸，注意提胸，然后慢慢放松的时候突然来个POP，但是这个POP不是腰出力，腰挺直了只是为了POP的时候更漂亮，详细讲解的话下次再说吧！大家先练好我前面说的)
最后要补充的是国内一级POPPER：BOKY的一些观点，很有用的，大家仔细看看：
1。手臂上的POP主要用到的是三头肌和桡侧腕短肌。可以尝试做这样的动作：五个手指扶住墙壁，然后用手心的位置去推墙（注意肘关节自然弯曲，不要用力去大直）。在这个动作里用到的肌肉群，大致就是手臂上的POP位置。
2。胸部的肌肉是垂直向上走。这点阿KING你说的很好。因为需要注意的是，很少爆点会利用伸展关节来完成。所以反过来说，如果胸大肌不是向上走，势必会牵连到脊椎关节的弯曲。另外，胸肌的POP和颈部肌肉的POP一般是同时完成的。可以这样理解。胸肌往上走的时候，头部保持原来的位置或者略微下压，这样自然就压迫到脖子上的肌肉了。另外，怎么样去锻炼颈部的肌肉呢？大家尝试发两个音，一个是“噢”，这个口型张到最大的时候
，很自然的可以绷紧胸锁乳头肌。另外一个是“哈”，最大幅度去做的这个口型，可以绷紧肩胛提肌和胸锁乳突肌
这是位于颈部浅层最显著的肌肉，其功能是使头和颈向侧曲；头和颈部旋转，颈向前或后弯屈。可通过戴练颈帽动作；摔角的角力桥；助力和自我抗力动作来锻炼。
。这三块肌肉是做颈部很重要的POP来源。另外，有的时候你会看到POPPER在台上笑得很开，哈哈~现在可以理解吗？这样不单是为了渲染气氛，也是轻松完成脖子上爆点的好办法。。。呵呵呵~~
3。腿部的POP以前说过，阿KING也解释的很好。我就不多说了。这是唯一的需要利用关节才能完成的POP。因为膝盖自然弯曲的情况下很难绷紧大腿上的各部分肌肉。另外需要补充的是，下盘的POP不单单只有*大腿肌来完成。在一些特定的动作里，也会用到臀部和后腰肌肉上的POP。
顺便解释一下什么叫POPING:
POPING让身体像机械人一般的运动，利用肌肉的绷紧与放松，使身体的震动与停格，而一般的POPING包括了肩膀、胸部、手臂、腿部等等。有时Waving（电流舞）也被包含在POPING的范围里，机械舞通常作为个人solo，较少排舞，也是属Old school。 Locking Dance LOCKING也称为锁舞，以转手及锁住的动作为主，产生令人眼花缭乱的美感及力道感，属于Old school.
介绍文中提及的各部分肌肉
肱三头肌
位于上臂后面皮下。其功能是使手臂伸直和拉向后方。可通过臂屈伸，屈臂下拉，窄握仰推，各种手臂屈伸动作，划船来训练。
胸大肌
位于胸前皮下，为扇形扁肌，其范围大，分为胸上肌和胸大肌两部分。其功能是使上臂向内、向前、向下和向上；臂部向内旋转。可通过所有角度的卧推；所有角度的飞鸟；双杠臂屈伸；仰卧上拉；俯卧撑；重锤双臂侧下拉来训练。
胸锁乳突肌
这是位于颈部浅层最显著的肌肉，其功能是使头和颈向侧曲；头和颈部旋转，颈向前或后弯屈。可通过戴练颈帽动作；摔角的角力桥；助力和自我抗力动作来锻炼。
大腿肌配布于股骨周围，分为前、后和内侧三群。
1．前群 有缝匠肌和股四头肌。
（1）缝匠肌 为全身最长的肌，呈扁带状，起自骼前上棘，斜向内下经大腿前面达膝关节内侧，止于胫骨上端内侧面。
作用：屈髋关节和膝关节，并可使已屈的膝关节旋内。
（2）股四头肌 为全身体积最大的肌，有四个肌头，分别称为股直肌、股内侧肌、股外侧肌和股中间肌。四个肌头向下形成一总腱，覆盖髌骨前面，再向下形成髌韧带，止于胫骨粗隆。
作用：为强有力的伸膝关节的肌，股直肌还能屈髋关节。
2．后群 包括股二头肌、半腱肌和半膜肌。
作用：后群肌主要屈膝关节、伸髋关节。当屈膝时，股二头肌可使小腿旋外，半腱肌和半膜肌能使小腿旋内。
3．内侧群 位于大腿内侧，有5块，为耻骨肌、长收肌、短收肌、大收肌和股薄肌。
三角肌
位于肩部皮下。它是一个呈三角形的肌肉，肩部的膨隆外形即由该肌形成。两侧肌肉纤维呈梭形，中部纤维呈多羽状，这种结构肌肉体积小而具有较大的力量。它的功能是使手臂举到水平位置；手臂分别向前、中、后举到一定方向的高度。可通过各种哑铃和杠铃推举、卧推（前束），哑铃上举到前、后和背后；引体向上来训练。
J. 什么是霹雳舞
霹雳舞即Breaking，是一种以个人风格为主的技巧性街舞舞种，也是北美街舞中最早的舞种。Breaking起源于美国70年代的布朗克斯区。
早期跳Breaking的舞者多为西班牙语裔美国人，非裔美国人，然而他们当初偏好的音乐风格却大大影响至今的嘻哈和节奏蓝调音乐。2020年12月，国际奥委会执委会召开会议，同意2024年巴黎奥运会增设霹雳舞项目。
(10)霹雳舞节目扩展阅读
延伸阅读——街舞的部分分类：
1、Hip hop
是人们最常接触的一种舞蹈，它有着幅度大而简单的舞步，能够表现出复杂的舞感。因为容易学习，跳起来也相当好看，所以很受大众喜爱．
2、Popping
运用身体各部位的肌肉和关节，随着音乐的节拍，加上自己丰富的想象力，创造出令人惊讶的舞步。属于难度较高的街舞类型．
3、Free style
这是一种出神入化的舞步，它将各种类型的舞蹈混合在一起，随心所欲地表现，没有舞蹈风格的限定，脱离一般舞蹈的规范，可以说是一种个性化的街舞。