电视节目制作流程
❶ 电视节目制作流程与电影的制作流程有何区别
我是学影视导演的，君的这个问题有点宽泛，我就尽量为君解答吧！
首先，电视用的是磁带，而电影用的是胶片，”磁“与”胶“仅一字之差，但其用法，功能，效果大不一样。磁带用起来简便，当场通过回放就可以看到录制效果，如果效果不好或不甚理想，可以当场决定重录。电影胶片摄制完成后，则无法当场看到摄制效果，需要送到洗印部门将负片冲洗出来，再经过拷贝成正片后，才有可能看到摄制的效果，所以工艺过程较为复杂。
相比之下，电视制作快，节省时间，也节约财力物力。其优势为可以迅速反映当代题材，甚至与时间同步。
胶比磁的最大优势就是清晰度，现在由于电视数字技术的提升，高清晰度的电视已经开始播放。另外，胶转磁和磁转胶的技术也已经得到解决，所以胶与磁的差异也越来越小。
这些都是教材上的原文，纯手打，真辛苦，望君点赞！
❷ 电视节目制作流程是什么
电视节目制作流程 电视节目创作是一个技术与艺术的创作，通常，我们把电视节目制作过程分为若干阶段，一般分前期拍摄与后期制作。 一、电视节目制作程序表：（大家参见教材中编） 1、构思创作阶段： 节目构思——主题研究、观众研究 ——剧本或创作提纲草似 ——初步计划——制作说明等。 2、拍摄阶段 ——演员排练 ——分镜头剧本 ——拍摄场地准备工作 ——技术设备准备工作 ——预排练工作 ——实录拍摄工作 3、后期制作 ——检查拍摄素材 ——镜头编辑 ——编辑合成 ——审看、修改 ——拷贝、发行、存档。 ——剧本定位
❸ 简述视频制作的基本流程
视频制作的基本流程如下
一：准备素材文件
依据具体的视频剧本以及提供或准备好的素材文件，可以更好的组织视频编辑的流程。
素材文件包括：通过采集卡采集的数字视频AVI文件，由Adobe Premiere或其他视频编辑软件生成的AVI和MOV文件、WAV格式的音频数据文件、无伴音的动画FLC或FLI格式文件，以及各种格式的静态图像，包括BMP、JPG、PCX、TIF等等。
电视节目中合成的综合节目就是通过对基本素材文件的操作编辑完成的。
二：进行素材的剪切
各种视频的原始素材片断都称作为一个剪辑。在视频编辑时，可以选取一个剪辑中的一部分或全部作为有用素材导入到最终要生成的视频序列中。
剪辑的选择由切入点和切出点定义。切入点指在最终的视频序列中实际插入该段剪辑的首帧；切出点为末帧。也就是说切入和切出点之间的所有帧均为需要编辑的素材，使素材中的瑕疵降低到最少。
三：进行画面的粗略编辑
运用视频编辑软件中的各种剪切编辑功能进行各个片段的编辑、剪切等操作。完成编辑的整体任务。目的是将画面的流程设计的更加通顺合理，时间表现形式更加流畅。
四：给视频后期加特效
添加各种过渡特技效果，使画面的排列以及画面的效果更加符合人眼的观察规律，更进一步进行完善。
五：添加字幕（文字）
在有些做电视节目、新闻或者采访的视频片段中，必须添加字幕，以更明确的表示画面的内容，使人物说话的内容更加清晰。
六：处理声音效果
在片段的下方进行声音的编辑（在声道线上），可以调节左右声道或者调节声音的高低、渐近，淡入淡出等等效果。这项工作可以减轻编辑者的负担，减少了使用其他音频编辑软件的麻烦，并且制作效果也相当不错。
七：生成视频文件
对建造窗口中编排好的各种剪辑和过渡效果等进行最后生成结果的处理称编译，经过编译才能生成为一个最终视频文件，最后编译生成的视频文件可以自动地放置在一个剪辑窗口中进行控制播放。
在这一步骤生成的视频文件不仅可以在编辑机上播放，还可以在任何装有播放器的机器上操作观看，生成的视频格式一般为.avi。
(3)电视节目制作流程扩展阅读：
常用的视频制作软件
1、Adobe Premiere
Adobe公司推出的基于非线性编辑设备的视音频编辑软件Premiere在影视制作领域取得了巨大的成功。其被广泛的应用于电视台、广告制作、电影剪辑等领域，成为PC和MAC平台上应用最为广泛的视频编辑软件。
最新版本的完善地解决了DV数字化影像和网上的编辑问题，为Windows平台和其他跨平台的DV和所有网页影像提供了全新的支持。同时它可以与其它Adobe软件紧密集成，组成完整的视频设计解决方案。新增的Edit Original（编辑原稿）命令可以再次编辑置入的图形或图像。
另外在Premiere 6.0中，首次加入关键帧的概念，用户可以在轨道中添加、移动、删除和编辑关键帧，对于控制高级的二维动画游刃有余。
将Premiere 6.0与Adobe公司的Affter Effects 5配合使用，更使二者发挥最大功能。After Effects 5.0是Premiere的自然延伸，主要用于将静止的图像推向视频、声音综合编辑的新境界。
它集创建、编辑、模拟、合成动画、视频于一体，综合了影像、声音、视频的文件格式，可以说在掌握了一定的技能的情况下，想象的东西都能够实现。
2、EDIUS
EDIUS非线性编辑软件专为广播和后期制作环境而设计，特别针对新闻记者、无带化视频制播和存储。EDIUS拥有完善的基于文件工作流程，提供了实时、多轨道、多格式混编、合成、色键、字幕和时间线输出功能。
除了标准的EDIUS系列格式，还支持 Infinity™ JPEG 2000、DVCPRO、P2、VariCam、Ikegami GigaFlash、MXF 、XDCAM和XDCAM EX视频素材。同时支持所有DV、HDV摄像机和录像机。
3、Media Studio Pro
Premiere算是比较专业人士普遍运用的软件，但对于一般网页上或教学、娱乐方面的应用，Premiere的亲和力就差了些，Media Studio Pro在这方面是最好的选择。
Media Studio Pro主要的编辑应用程序有Video Editor（类似Premiere的视频编辑软件）、Audio Editor（音效编辑）、CG Infinity、Video Paint，内容涵盖了视频编辑、影片特效、2D动画制作，是一套整合性完备、面面俱到的视频编辑套餐式软件。
它在Video Editor和Audio Editor的功能和概念上与Premiere的相差并不大，最主要的不同在于CG Infinity与Video Paint这两个在动画制作与特效绘图方面的程序。
CG Infinity是一套矢量基础的2D平面动画制作软件，它绘制物件与编辑的能力可说是麻雀虽小、五脏俱全，用起来有CorelDraw的味道。但是它比一般的绘图软件，它功能强大许多。例如，移动路径工具、物件样式面板、色彩特性、阴影特色等等。
4、Video Studio
虽然Media Studio Pro的亲和力高、学习容易，但对一般的上班族、学生等家用娱乐的领域来说，它还是显的太过专业、功能繁多，并不是非常容易上手。ULEAD的另一套编辑软件会声会影，便是完全针对家庭娱乐、个人纪录片制作之用的简便型编辑视频软件。
会声会影在操作界面上与Media Studio Pro是完全不同的，而在一些技术上、功能上会声会影有一些特殊功能，例如动态电子贺卡、发送视频Email等功能。
会声会影采用目前最流行的“在线操作指南”的步骤引导方式来处理各项视频、图像素材，它一共分为开始→捕获→故事板→效果→覆叠→标题→音频→完成等8大步骤，并将操作方法与相关的配合注意事项，以帮助文件显示出来称之为“会声会影指南”，快速的学习每一个流程的操作方法。
❹ 电视台的电视节目从制作到传输的整个流程是怎样的
1、前期制作工作流程
第一阶段：构思创作
（1）节目构思，确立节目主题，搜集相关资料，草拟节目脚本。
（2）主创人员碰头会、写出分镜头方案。
（3）拍摄计划，计划是节目的基础，节目的构思越完善，拍摄的条件和困难考虑得越周全，节目制作就会越顺利。人员配置；据节目性质对导演、演艺人员、主持人记者作出选择，向制片、服装、美工、化妆人员说明，初步讨论舞美设计、化妆、服装等方面的要求。确认前期制作所需设备的档次及规模，配备、摄像、录音、音响、灯光等特技人员。制片部门要确定选择的拍摄场地及后期保障。各部门主要负责人讨论并确认拍摄计划并执行。
（4）各部门细化自己的计划，如签定租赁合同，建造场景道具、图版，征集影片、录像资料等等。
第二阶段 现场录制
不同类型节目有其不同的制作方式，以演播室拍摄为例：
（1）排演剧本；
（2）进入演播室前的排练：演员练习走位、表情、动作、交流；导演阐述，灯光、舞美的最后确定；音响、音乐处理；转播资料的确定。
（3）分镜头剧本：镜头序列、景别、角度、技巧、摄像机编号、切换钮编号；提词器的准备，租赁的设备，移动车，升降臂，布景，道具，美工装饰服装等。
（4）演播室准备：舞美置景，服装配齐，灯光试验，通信联络，录像磁带。
（5）摄像机准备：各设备准备，摄像机检查，调整灯光，带声音操作，化妆，服装，布景，道具，特技的运用。
（6）走场。以上诸项完成之后进行。
（7）最后排演（带机排练）。开始表演、导演处理、协调运用等等。
（8）录像。正式录制或试录，每段的场记、时间标准，适当穿插及备份镜头的拍摄。
2、后期制作工作流程
第三阶段：编辑混录
（1）素材编辑。确认编辑方式、搜寻素材的入、出点并确定；搜寻母带的入、出点并确定。
（2）特技的运用、字幕的制作。
（3）画面编辑后，可进行初审看，结构是否合理，段落层次是否清楚，有无错误并修改。
（4）混录。录解说词及所需的音乐，将解说词、效果声、音乐进行混录，进行音调、音量等处理。
（5）完成片审看。负责人审看并提出意见。
（6）播出带复制存档。
❺ 请问，电视栏目制作流程是什么样的
栏目策划
首先是栏目策划，如果《策划案》评估、审核通过，下一步成立栏目组，成员大致有制片人、编导、主持人、摄像、导播、主编、音频、视频、音效、字幕、制作、推广等等。
流程主要分两块，前期拍摄和后期制作。详细流程，也因栏目而宜。
电视栏目最关键的是策划，有了栏目定位和选题策划，具体操作相对简单很多。
电视栏目的策划
电视栏目策划，是栏目制作部门或个人着手准备或进行栏目运作的首要环节。如何作好栏目策划，是电视台和专业制作部门在栏目改版和新节目推出前面临的主要课题。栏目策划方案的好坏，对今后栏目运作起着根本的影响。有了精彩的栏目策划，才可能有精彩的电视栏目。有了成功的栏目策划，才可能有成功的栏目制片人。
栏目策划是从根本上回答做什么、怎样做、谁去做、如何提升、如何持久这几个问题的。笔者把它归纳为四个方面，即栏目的定位和设置、机制建立和资源配置、包装和推广、咨询和创新。
一、定位和设置
我们要策划的电视栏目，是什么样的一档栏目呢?一是栏目定位，二是栏目设置。栏目定位是任何一档栏目必须最先确定的基本特性。设置则是栏目的定位细分和实现途径。定位和设置都是从理性上回答这是一档什么样栏目的问题。
目标定位。这种定位通常是超越栏目正常运行范围的有战略意义的原则要求，是战略地位、任务性质、时间目标、空间目标定位的综合。例如：“王牌栏目”、“名牌栏目”、“一流栏目”、“与……抗衡的栏目”、“两年后推向全国的栏目”、“覆盖全国城市台的栏目”、“向所有地面台发行的栏目”等等。
总体定位。相当于我们通常所指的栏目定位，即栏目内容、形式的基本类型和特性的定义。从内容上分，有新闻类、专题类、综艺类、社会类、经济类、生活类，其中新闻类还可细分为时政新闻类、社会新闻类、娱乐新闻类、体育新闻类、经济新闻类等；从形式上分，有纪实类、炒作类、益智类、谈话类，有条状栏目、块状栏目等。有些栏目以栏目的某一诉求点作为栏目的定位，如以观众定位作为栏目定位的女性栏目、少儿栏目等。一般地，栏目定位与栏目名称是相呼应的，从名称就体现了其定位，如《焦点访谈》、《记者目击》、《大案纪实》、《欢乐总动员》、《3．15演播室》等，定位要概念明确，忌含糊不清。
属性定位。通过属性定位，对栏目作一个基本描述。栏目观念定位：适合哪个特定的收视人群以及他们的性别、年龄、职业、收入等因素的定位。栏目的时空属性定位：栏目时长、时段、播出周期、成长周期设计、媒体环境要求、制作水准和制作规模原则要求。这种定位常受客观环境和条件约束，因此，它常常成为栏目的基本属性。栏目的目标属性定位：品质的定位，如收视率、满意度、知名度的原则定位。
如果说定位是个抽象的概念，那设置就是个具体的概念了。设置是定位的细分，是栏目内容按定位的原则要求所作的设计，具有原则性、合理性、系统性、准确性、逻辑性。因为既要符合这些特性，又要具体、准确而完整，实际上栏目设置成为栏目策划的第一个难点。
总体设置原则。设置原则指以定位为指针，对栏目的整体构架，内容分类、表现形式、栏目特色和风格所作的原则要求。如对栏目的节奏、快慢有否要求：设置内部结构形态是逐条串编还是板块杂志式；主持人及其出像风格和频次如何；板块间是否作逻辑要求；小板块的制作形式是否作规范；栏目的统一风格、品格、标识、包装点的价值体现；栏目的目标属性定位的价值取向等。
设置是个难点，为克服这个难点，先制定出整体原则，一是通过它指导栏目设置，二是在完成设置后再用总体原则进行对照检查，微调修改。因此，总体设置原则其实就是栏目结构、内容、形式设计的根本指导原则。
设置原理。栏目构成即栏目的结构形式和栏目的板块设置。包含的属性有：栏目内容的构成，不同内容的板块结构，不同板块的定位、表现内容、表现形式、表现风格；包含的操作环节有，确定板块间的呼应、对比、逻辑、轻重、虚实关系，确定单元板块的定位，确定板块名称，确定栏目的基本制作风格，设计正常的制作程序、制作量，测算人力物力财力的单期成本，考察栏目营销推广的基本卖点等。其中每个属性和操作环节都有深刻的意义。
例如板块名称的设置，即要考虑上下呼应和协调、起伏和递进，又要体现板块定位、富冲击力和感染力，还要考虑被市场接受的程度。通俗地说，名称要好听、好懂、又好卖。栏目策划人通常为栏目名或板块名犯难，有的干脆作社会调查、开座谈会、请朋友喝茶、到校园征稿。原因很简单，哪怕只有一百字的栏目推介材料也会列出板块名称。可见，这其中一个环节也是个小课题。又例如，对于栏目或子栏目的制作量和人员、设备的核算，要考虑质量与效率结合，需要与可能结合，科学与规范结合，成本核算与效益概算相结合。
对于多板块结构的栏目或杂志式栏目，栏目设置强调的是结构设置、板块设置、设置实施细则的有机结合；对于独立板块的栏目，通常定位把握，设置的重点是风格建立和实施思路，即形式、风格的规范与制作流程设计。
设置说明。设置说明是对栏目设置的系统表述，通常指在设置原则指导下，设置的特点、亮点的提示和特定媒体环境或制作环境下的有利因素和不利因素的说明和注释。
定位和设置的关系是：定位指导设置，设置体现定位；定位抽象，设置具象。但定位和设置须结合出一个完整而丰满的栏目方案，像工厂作的产品设计，也为下一步策划确定对象。
二、机制建立和资源配置
以即定的栏目定位和设置为运行目标，合理整合可获得的人力、物力、财力资源，通过建立有效而系统的运行机制，包括控制与激励机制，实现栏目制作的正常化、秩序化，这就是机制建立和资源整合利用的功能。
栏目运行机制是栏目运行的灵魂。机制是建立一个运行规则，使得各种资源发挥的效能尽可能最大。机制建立的好坏涉及到能否吸引人才、能否最大限度地激发和调动人员的积极性和创造性，能否有利于栏目的持续发展和创新。
基本运行机制。栏目的基本运行制度一般有目标责任制、准制片人制、制片人制、独立制片人、制片人合理制度。根本区别是人、财、物资源的属性界定和利用权限界定。对于人员来说，有指定人员或独自聘用的不同；对于资金来说有现金投入、广告时间投入和看样购买的不同；对于设备、演播室、车辆等物力来说，有无偿提供、设备有偿租用和自找门路的不同。
考核机制。实际上就是制约和激励机制。重点是制订考核标准、绩效衡量标准、分配办法、制约办法、激励办法。掌握的原则是科学性、合理性、公正性。难点是量化标准和衡量手段。解决的问题是激励做精品、制约劣品；激励收视率高、社会反响好，制约收视平平、社会反响不好或一般；激励单位工作量成本低，制约单位工作量成本高；激励创新，制约平泛；激励经营和栏目推广价值实现，制约无人问津之庸作。机制决定了栏目运作的健康和可持续程度，关键是机制的实施细则、可操作流程，包括分配制的科学性、合理性。
资源整合是指人员素质的分析、定位，资金的有效获取和合理投放，节目制作各环节的物流设计。资源整合效果是直接提高运作绩效。
人力资源整合。人是栏目运作的主观能动资源，况且做栏目对电视从业人员的个人责任和团队总体素质有相当多的要求。因此，人力资源的开发和整合是一个必须始终重视的问题。试想，让每个人都定位在既擅长又喜爱的工作岗位，工作效率、积极性、主观能动性和创造性必然会大大增强，总体目标的实现程度也将全面提高，也就是人力资源整合的出发点。
人力资源整合的主要环节有：栏目所需人才的个人素质要求和团队素质结构要求的提出、发现和培养、人员素质分析、人员定位、整合效果评估和调整。电视栏目制作人员的素质要求具有行业多、业务精、合作精神好等特殊性，对于不同的业务门类，如主持人、文字编辑、复杂编辑制作人员等，还有较高的业务素质和心理素质要求。人力资源整合的结果应该是在环境因素不变的情况下，栏目成员数量尽可能小，完成节目制作的能力尽可能大。
资金。栏目制作资源来源，大体分实报实销制、包干制、资金合作制、经费自筹制等几个类型。对经费自筹制，还可分为自有资金投入、播出机构审看通过后付稿酬、自主经营或合作经营广告时间。独立制片人机制下的栏目运行相当多地采用了这种办法，这也无形中增加了对制片人栏目成员总体结构素质要求，也增加了栏目的可持续运行的难度和风险。通过资金筹集和整合，将可获得资金作科学而合理的利用，最终测算出栏目运作的基本资金需求量或获得资金资源的需求量。资金整合的原理是，单位资金量实现节目制作的数量和质量尽可能大。其中，节目制作的数量和质量这个概念往往具有相对性。例如，生产成果可能表现在节目推广价值，即版权的开发价值上，一档省级版权节目一旦实现向全国发行或交换播出，其单位制作成本就大幅下降。
物力资源，关于栏目制作的物流设计，主要涉及成本消耗，对于前后期设备、演播室、交通工具，对于磁带和电池等消耗材料，使用效率高是关键。不管按次数还是按时长计费，操作不熟练、案头工作不充分、流程设计不合理都会导致成本上升。物力资源整合的意义在于通过分析、设计，科学地测算出栏目制作的基本消耗水平。
机制和资源整合利用，是栏目策划的又一关键，解决栏目怎么做、谁来做的问题的。尤其在机制的建立原则、量化标准、考核的科学性等方面，难以把握准确、难以兼顾科学、合理、公正的原则。激励和制约的措施只有做到系统而完整，才能发挥效力；人员素质分析、定位、开发利用实际上也是有效发现和激发人员潜能的途径。
三、包装和推广
将栏目看成一个产品，包装和推广也是栏目策划过程中的不可缺少的组成部分。并且可以说，栏目的形象提升，被社会和观众认同的速度和程度，在相当程度上取决于包装和推广。
栏目包装是指栏目的识别系统、视觉包装、音频包装等栏目文化识别系统。视觉识别是栏目的名称标准、标识、话筒标志、主持人背景、记者采访服、采访车装潢及其它识别元素。视觉包装是指栏目的片头、片尾、片花、子栏目片头、栏目宣传片、栏目定位宣传片等。音频包装是指栏目主题歌、主题曲、片头曲、片尾曲、标识音符等。包装在风格、流派、主色调、协调统一美的诸多方面的要求不同，难度上也有很大差别。
推广。推广即通过栏目主体和客体的全面炒作，尽可能快且深刻地被观众接受。
主体推广。有意识地培养和炒作主持人、记者、编辑和栏目本身。通过影视和平面媒体的宣传，加大栏目知名度的提高和满意平台的建立。也可以以栏目名义做公益活动，观众互动活动。
客体推广。在于生动、形象地反映节目主题。有意识地提炼节目内容的可炒作信息，以致节目内容形成社会热点、热门话题。有条件的，一年能有若干次热点形成，并有多家媒体加盟炒作。
四、咨询和创新
顾问咨询系统和可持续创新能力是增强栏目运行的控制水平和可持续竞争力。
顾问咨询。栏目运行后的保障系统之一是栏目的质量控制环节，是对栏目定位、设置、内容形式的具体反馈。顾问咨询职能分为：系统的建立、咨询制度、反馈意见、分析调整、再一次反馈评估。可以开展专项咨询活动，如召开研讨会批评会，也可以作专项社会调查，组织专家或观众座谈讨论，提出合理化建议。咨询形式不拘，但提法制度化、规范化。评估系统建立的要点是客观性、科学性、量化程度。
栏目的运作毕竟在媒体的大背景下运行。办得不尽如人意，得想办法反思和改进；办得火爆了，也被别人研究和晓以对策，常让人处在如履薄冰的感觉之中。实际上，如今电视栏目始终处在相同或相近类型栏目的竞争环境中，可持续创新能力是适应竞争形势的根本保障。
可持续创新能力的心理特征有：信息获取与分析、竞争环境分析、资源绩效分析。可持续创新能力的运行特征有：定期反省，适时调整、系统培训、质量控制、机制更新。
就栏目策划而言，策划方案的制订还与不同栏目所处的环境和情况不同，需作策划重点的提炼。对于新栏目竞标策划方案来说，还要重点做栏目运行的可行性、可信度和满意度认证；对独立制片人栏目方案还应重点阐述栏目运行的保障系统，如资金的有效组织和管理、抗风险能力、栏目质量可持续保障、制作场所设备的相对固定能力等；对于商业性栏目，应重点阐述广告推广、节目发行的价值及其可实现程度。这些都是栏目策划范畴的内容，往往还是栏目策划的特色部分。
❻ 如何制作一个电视栏目其流程是什么
首先是栏目策划，如果《策划案》评估、审核通过，下一步成立栏目组，成员大致有制片人、编导、主持人、摄像、导播、主编、音频、视频、音效、字幕、制作、推广等等。
流程主要分两块，前期拍摄和后期制作。详细流程，也因栏目而宜。
电视栏目最关键的是策划，有了栏目定位和选题策划，具体操作相对简单很多。
电视栏目的策划
电视栏目策划，是栏目制作部门或个人着手准备或进行栏目运作的首要环节。如何作好栏目策划，是电视台和专业制作部门在栏目改版和新节目推出前面临的主要课题。栏目策划方案的好坏，对今后栏目运作起着根本的影响。有了精彩的栏目策划，才可能有精彩的电视栏目。有了成功的栏目策划，才可能有成功的栏目制片人。
栏目策划是从根本上回答做什么、怎样做、谁去做、如何提升、如何持久这几个问题的。笔者把它归纳为四个方面，即栏目的定位和设置、机制建立和资源配置、包装和推广、咨询和创新。
一、定位和设置
我们要策划的电视栏目，是什么样的一档栏目呢?一是栏目定位，二是栏目设置。栏目定位是任何一档栏目必须最先确定的基本特性。设置则是栏目的定位细分和实现途径。定位和设置都是从理性上回答这是一档什么样栏目的问题。
目标定位。这种定位通常是超越栏目正常运行范围的有战略意义的原则要求，是战略地位、任务性质、时间目标、空间目标定位的综合。例如：“王牌栏目”、“名牌栏目”、“一流栏目”、“与……抗衡的栏目”、“两年后推向全国的栏目”、“覆盖全国城市台的栏目”、“向所有地面台发行的栏目”等等。
总体定位。相当于我们通常所指的栏目定位，即栏目内容、形式的基本类型和特性的定义。从内容上分，有新闻类、专题类、综艺类、社会类、经济类、生活类，其中新闻类还可细分为时政新闻类、社会新闻类、娱乐新闻类、体育新闻类、经济新闻类等；从形式上分，有纪实类、炒作类、益智类、谈话类，有条状栏目、块状栏目等。有些栏目以栏目的某一诉求点作为栏目的定位，如以观众定位作为栏目定位的女性栏目、少儿栏目等。一般地，栏目定位与栏目名称是相呼应的，从名称就体现了其定位，如《焦点访谈》、《记者目击》、《大案纪实》、《欢乐总动员》、《3．15演播室》等，定位要概念明确，忌含糊不清。
属性定位。通过属性定位，对栏目作一个基本描述。栏目观念定位：适合哪个特定的收视人群以及他们的性别、年龄、职业、收入等因素的定位。栏目的时空属性定位：栏目时长、时段、播出周期、成长周期设计、媒体环境要求、制作水准和制作规模原则要求。这种定位常受客观环境和条件约束，因此，它常常成为栏目的基本属性。栏目的目标属性定位：品质的定位，如收视率、满意度、知名度的原则定位。
如果说定位是个抽象的概念，那设置就是个具体的概念了。设置是定位的细分，是栏目内容按定位的原则要求所作的设计，具有原则性、合理性、系统性、准确性、逻辑性。因为既要符合这些特性，又要具体、准确而完整，实际上栏目设置成为栏目策划的第一个难点。
总体设置原则。设置原则指以定位为指针，对栏目的整体构架，内容分类、表现形式、栏目特色和风格所作的原则要求。如对栏目的节奏、快慢有否要求：设置内部结构形态是逐条串编还是板块杂志式；主持人及其出像风格和频次如何；板块间是否作逻辑要求；小板块的制作形式是否作规范；栏目的统一风格、品格、标识、包装点的价值体现；栏目的目标属性定位的价值取向等。
设置是个难点，为克服这个难点，先制定出整体原则，一是通过它指导栏目设置，二是在完成设置后再用总体原则进行对照检查，微调修改。因此，总体设置原则其实就是栏目结构、内容、形式设计的根本指导原则。
设置原理。栏目构成即栏目的结构形式和栏目的板块设置。包含的属性有：栏目内容的构成，不同内容的板块结构，不同板块的定位、表现内容、表现形式、表现风格；包含的操作环节有，确定板块间的呼应、对比、逻辑、轻重、虚实关系，确定单元板块的定位，确定板块名称，确定栏目的基本制作风格，设计正常的制作程序、制作量，测算人力物力财力的单期成本，考察栏目营销推广的基本卖点等。其中每个属性和操作环节都有深刻的意义。
例如板块名称的设置，即要考虑上下呼应和协调、起伏和递进，又要体现板块定位、富冲击力和感染力，还要考虑被市场接受的程度。通俗地说，名称要好听、好懂、又好卖。栏目策划人通常为栏目名或板块名犯难，有的干脆作社会调查、开座谈会、请朋友喝茶、到校园征稿。原因很简单，哪怕只有一百字的栏目推介材料也会列出板块名称。可见，这其中一个环节也是个小课题。又例如，对于栏目或子栏目的制作量和人员、设备的核算，要考虑质量与效率结合，需要与可能结合，科学与规范结合，成本核算与效益概算相结合。
对于多板块结构的栏目或杂志式栏目，栏目设置强调的是结构设置、板块设置、设置实施细则的有机结合；对于独立板块的栏目，通常定位把握，设置的重点是风格建立和实施思路，即形式、风格的规范与制作流程设计。
设置说明。设置说明是对栏目设置的系统表述，通常指在设置原则指导下，设置的特点、亮点的提示和特定媒体环境或制作环境下的有利因素和不利因素的说明和注释。
定位和设置的关系是：定位指导设置，设置体现定位；定位抽象，设置具象。但定位和设置须结合出一个完整而丰满的栏目方案，像工厂作的产品设计，也为下一步策划确定对象。
二、机制建立和资源配置
以即定的栏目定位和设置为运行目标，合理整合可获得的人力、物力、财力资源，通过建立有效而系统的运行机制，包括控制与激励机制，实现栏目制作的正常化、秩序化，这就是机制建立和资源整合利用的功能。
栏目运行机制是栏目运行的灵魂。机制是建立一个运行规则，使得各种资源发挥的效能尽可能最大。机制建立的好坏涉及到能否吸引人才、能否最大限度地激发和调动人员的积极性和创造性，能否有利于栏目的持续发展和创新。
基本运行机制。栏目的基本运行制度一般有目标责任制、准制片人制、制片人制、独立制片人、制片人合理制度。根本区别是人、财、物资源的属性界定和利用权限界定。对于人员来说，有指定人员或独自聘用的不同；对于资金来说有现金投入、广告时间投入和看样购买的不同；对于设备、演播室、车辆等物力来说，有无偿提供、设备有偿租用和自找门路的不同。
考核机制。实际上就是制约和激励机制。重点是制订考核标准、绩效衡量标准、分配办法、制约办法、激励办法。掌握的原则是科学性、合理性、公正性。难点是量化标准和衡量手段。解决的问题是激励做精品、制约劣品；激励收视率高、社会反响好，制约收视平平、社会反响不好或一般；激励单位工作量成本低，制约单位工作量成本高；激励创新，制约平泛；激励经营和栏目推广价值实现，制约无人问津之庸作。机制决定了栏目运作的健康和可持续程度，关键是机制的实施细则、可操作流程，包括分配制的科学性、合理性。
资源整合是指人员素质的分析、定位，资金的有效获取和合理投放，节目制作各环节的物流设计。资源整合效果是直接提高运作绩效。
人力资源整合。人是栏目运作的主观能动资源，况且做栏目对电视从业人员的个人责任和团队总体素质有相当多的要求。因此，人力资源的开发和整合是一个必须始终重视的问题。试想，让每个人都定位在既擅长又喜爱的工作岗位，工作效率、积极性、主观能动性和创造性必然会大大增强，总体目标的实现程度也将全面提高，也就是人力资源整合的出发点。
人力资源整合的主要环节有：栏目所需人才的个人素质要求和团队素质结构要求的提出、发现和培养、人员素质分析、人员定位、整合效果评估和调整。电视栏目制作人员的素质要求具有行业多、业务精、合作精神好等特殊性，对于不同的业务门类，如主持人、文字编辑、复杂编辑制作人员等，还有较高的业务素质和心理素质要求。人力资源整合的结果应该是在环境因素不变的情况下，栏目成员数量尽可能小，完成节目制作的能力尽可能大。
资金。栏目制作资源来源，大体分实报实销制、包干制、资金合作制、经费自筹制等几个类型。对经费自筹制，还可分为自有资金投入、播出机构审看通过后付稿酬、自主经营或合作经营广告时间。独立制片人机制下的栏目运行相当多地采用了这种办法，这也无形中增加了对制片人栏目成员总体结构素质要求，也增加了栏目的可持续运行的难度和风险。通过资金筹集和整合，将可获得资金作科学而合理的利用，最终测算出栏目运作的基本资金需求量或获得资金资源的需求量。资金整合的原理是，单位资金量实现节目制作的数量和质量尽可能大。其中，节目制作的数量和质量这个概念往往具有相对性。例如，生产成果可能表现在节目推广价值，即版权的开发价值上，一档省级版权节目一旦实现向全国发行或交换播出，其单位制作成本就大幅下降。
物力资源，关于栏目制作的物流设计，主要涉及成本消耗，对于前后期设备、演播室、交通工具，对于磁带和电池等消耗材料，使用效率高是关键。不管按次数还是按时长计费，操作不熟练、案头工作不充分、流程设计不合理都会导致成本上升。物力资源整合的意义在于通过分析、设计，科学地测算出栏目制作的基本消耗水平。
机制和资源整合利用，是栏目策划的又一关键，解决栏目怎么做、谁来做的问题的。尤其在机制的建立原则、量化标准、考核的科学性等方面，难以把握准确、难以兼顾科学、合理、公正的原则。激励和制约的措施只有做到系统而完整，才能发挥效力；人员素质分析、定位、开发利用实际上也是有效发现和激发人员潜能的途径。
三、包装和推广
将栏目看成一个产品，包装和推广也是栏目策划过程中的不可缺少的组成部分。并且可以说，栏目的形象提升，被社会和观众认同的速度和程度，在相当程度上取决于包装和推广。
栏目包装是指栏目的识别系统、视觉包装、音频包装等栏目文化识别系统。视觉识别是栏目的名称标准、标识、话筒标志、主持人背景、记者采访服、采访车装潢及其它识别元素。视觉包装是指栏目的片头、片尾、片花、子栏目片头、栏目宣传片、栏目定位宣传片等。音频包装是指栏目主题歌、主题曲、片头曲、片尾曲、标识音符等。包装在风格、流派、主色调、协调统一美的诸多方面的要求不同，难度上也有很大差别。
推广。推广即通过栏目主体和客体的全面炒作，尽可能快且深刻地被观众接受。
主体推广。有意识地培养和炒作主持人、记者、编辑和栏目本身。通过影视和平面媒体的宣传，加大栏目知名度的提高和满意平台的建立。也可以以栏目名义做公益活动，观众互动活动。
客体推广。在于生动、形象地反映节目主题。有意识地提炼节目内容的可炒作信息，以致节目内容形成社会热点、热门话题。有条件的，一年能有若干次热点形成，并有多家媒体加盟炒作。
四、咨询和创新
顾问咨询系统和可持续创新能力是增强栏目运行的控制水平和可持续竞争力。
顾问咨询。栏目运行后的保障系统之一是栏目的质量控制环节，是对栏目定位、设置、内容形式的具体反馈。顾问咨询职能分为：系统的建立、咨询制度、反馈意见、分析调整、再一次反馈评估。可以开展专项咨询活动，如召开研讨会批评会，也可以作专项社会调查，组织专家或观众座谈讨论，提出合理化建议。咨询形式不拘，但提法制度化、规范化。评估系统建立的要点是客观性、科学性、量化程度。
栏目的运作毕竟在媒体的大背景下运行。办得不尽如人意，得想办法反思和改进；办得火爆了，也被别人研究和晓以对策，常让人处在如履薄冰的感觉之中。实际上，如今电视栏目始终处在相同或相近类型栏目的竞争环境中，可持续创新能力是适应竞争形势的根本保障。
可持续创新能力的心理特征有：信息获取与分析、竞争环境分析、资源绩效分析。可持续创新能力的运行特征有：定期反省，适时调整、系统培训、质量控制、机制更新。
就栏目策划而言，策划方案的制订还与不同栏目所处的环境和情况不同，需作策划重点的提炼。对于新栏目竞标策划方案来说，还要重点做栏目运行的可行性、可信度和满意度认证；对独立制片人栏目方案还应重点阐述栏目运行的保障系统，如资金的有效组织和管理、抗风险能力、栏目质量可持续保障、制作场所设备的相对固定能力等；对于商业性栏目，应重点阐述广告推广、节目发行的价值及其可实现程度。这些都是栏目策划范畴的内容，往往还是栏目策划的特色部分。
❼ 电视节目制作的方式通常分为三种，分别为
一、ENG方式
ENG，即“电子新闻采集”（Electronic News Gathering）。这种方式，是人们经常采用的，指的是：使用便携式的摄像、录像设备，来采集电视新闻。最简单的采集设备：就是一台摄像机和一条编辑线。
在ENG制作方式中，一般在使用便携式摄录机时用肩扛等方式，需要时再加上一名记者就可以构成一个流动新闻采访组，可以方便灵活地深入街头巷尾、村庄山区进行实地拍摄采访。
ENG方式由于非常机动灵活，也被其他节目采集素材时大量采用。因此，ENG制作方式也是一种基本的电视节目制作方式。
二、EFP方式
EFP，即电子现场制作（Electronic Field Proction）。它是以一整套设备连结为一个拍摄和编辑系统，进行现场拍摄和现场编辑的节目生产方式。EFP也是电视技术迅速发展的产物，它是一种适用于“野外”（准确的说是“台外”）作业的电视节目生产方式。
它必须具备的技术条件是一整套设备系统，包括两台以上的摄像机，一台以上的视频信号（图像）切换台，一个音响操作台及其它辅助设备（灯光、话筒、录像机运载工具等）。
三、ESP方式
ESP，亦即“电子演播室制作”（Electronic studio Proction）。电子演播室制作，主要是指演播室录像制作。
(7)电视节目制作流程扩展阅读
高清电视节目前期拍摄的特异性
1、焦点
高清摄像机的焦点不易对准，因为高清电视系统每帧画面的扫描线是标清电视系统的1.5倍，在2/3"的CCD器件上高清系统具有更小的象素点，由于16∶9宽画幅时扫描密度更高，因此，在原来扫描线较少的标清图像中看不出来的焦点粗糙。
在高清时会非常明显，在这种情况下，即使很小的聚焦偏离看起来也会很明显，所以聚焦要格外小心，即便用变焦镜头进行广角拍摄时，也不要自认为所有焦点都已调实，必须再三确认，建议使用标准监视器，而且尺寸越大越好。
在拍摄新闻和专题节目时，经常不便于使用监视器，这时摄像师就要更加注意焦点问题。
2、高清宽画面的处理
高清电视高解像度、宽画幅的特点，决定了在前期拍摄时，对灯光、舞美、服装、化妆、道具及声音都提出了接近拍摄胶片的要求，一些我们在标清制作中被忽视的问题，在高清制作环境中会展露无遗。
由于画面变宽，摄像师必须注意画面四角，否则很可能拍到并不想要的东西，并且，由于画面清晰度高，可能会拍摄到在黑白监视器上不易发现的东西，因此摄像师必须特别注意被拍摄物体的背景。
一个人物接受采访或记者进行现场报道时，如果对象的旁边出现空白，就有可能形成不稳定的图像，因此非常有必要在有效利用背景拍摄和确定景别上下工夫，拍摄时需要对画面进行填补，有鉴于此，高清画面可以偏重于多拍近景。
如果说标清拍摄时还可以容许马虎点的话，那么高清拍摄则万万马虎不得，拍摄高清的摄像机轻微晃动都有可能造成画面的明显抖动，因此16:9高清拍摄一般情况下不允许肩扛拍摄，必须使用三脚架，而且三角架越重越稳定越好。
由于高清的解像度比标清高很多，加上16∶9的宽画幅，对于我们注意的和不注意的画面细节都会产生放大的作用，为此，细节的表现同样需要较大的(24"1000线以上)标准监视器加以确认。
3、曝光
摄像机的曝光值一般是根据寻像器中的斑马线和自动光圈来确定的，在拍摄亮度有反差的物体时，以亮处为准进行曝光很少会失败，曝光正确与否直接关系到画面的成像质量，曝光过度，画面泛白甚至限幅，导致画面高亮部分的层次丢失，后期制作时也无法恢复。
特别是对光比较大的外景拍摄，应特别注意对亮部层次的保留；曝光不足，画面的层次少，尤其是暗部层次不能充分体现，虽然可以在后期提升亮度电平，但暗部噪波也会随之上升。
资料显示高清系统的景深是标清系统的一半，在使用高清摄像机时，为获得相同的景深，镜头必须缩小光圈，甚至光圈数值加倍，实践表明高清拍摄正确的曝光应该控制在-0.3～+0.3档光圈。
但实际拍摄中，摄像机寻像器中的光圈检测值与镜头的刻度往往不是完全一致的，也不能准确反映出半档光圈的变化，因此为把握曝光的精度，在拍摄现场要配置标准监视器甚至示波器。
❽ 数字电视节目制作具体的制作流程有哪些呢
数字电视节目制作是一个系统工程，它的流程一般是先进行电视节目的策划和编导，确定节目主题，在可能的情况下编写出文字剧本和分镜头剧本，根据剧本进行前期素材拍摄，对素材进行后期非线性编辑，生成各种需要的格式，最后进行合成输出，节目播出。数字信号制作具体过程可以表示为：光信号通过数字摄像机的成像装置CCD(ChargeCoupled Device电荷藕合器)生成为电信号，电信号通过模拟数字转换器存储为数字信号，上载到非线性编辑系统进行后期编辑，合成输出各种格式，再通过不同的播出手段，通过光纤、有线电视、网络等，最后还原成光信号呈现在观众的眼前。
❾ 电视节目制作流程
你问的挺笼统的。试着回答下：
一般向一期娱乐节目的费用由明星出场费+主持人出场费+制作成本 组成。
以湖南台快乐大本营为例：据本人分析他们快乐家族的出场费用应该是三个档次，何炅最高，一期应该在3-5万左右；谢娜略低，在2-4万左右；维嘉和那两个新人在一个档次，维嘉会略高一点。然后就是明星的出场费，这个要依据明星的当红程度而定；制作费用是固定的，一般由化妆、场地开启、观众的费用，这些都是可以有广告上的赞助费用来填补。
至于你说的制作流程一般是：
前期编导写出本期节目的思路、流程，主持人、嘉宾走场彩排；然后观众到场实拍。现场录制，后期剪编。
❿ 简述电视节目制作的流程，并思考如何应对不断变化的制作新技术。
由于每个电视台制度不一样，可能导致制作方案，制作流程会有所不同，这是最基本的流程
1、前期制作工作流程
第一阶段：构思创作
（1）节目构思，确立节目主题，搜集相关资料，草拟节目脚本。
（2）主创人员碰头会、写出分镜头方案。
（3）拍摄计划，计划是节目的基础，节目的构思越完善，拍摄的条件和困难考虑得越周全，节目制作就会越顺利。人员配置；据节目性质对导演、演艺人员、主持人记者作出选择，向制片、服装、美工、化妆人员说明，初步讨论舞美设计、化妆、服装等方面的要求。确认前期制作所需设备的档次及规模，配备、摄像、录音、音响、灯光等特技人员。制片部门要确定选择的拍摄场地及后期保障。各部门主要负责人讨论并确认拍摄计划并执行。
（4）各部门细化自己的计划，如签定租赁合同，建造场景道具、图版，征集影片、录像资料等等。
第二阶段 现场录制
不同类型节目有其不同的制作方式，以演播室拍摄为例：
（1）排演剧本；
（2）进入演播室前的排练：演员练习走位、表情、动作、交流；导演阐述，灯光、舞美的最后确定；音响、音乐处理；转播资料的确定。
（3）分镜头剧本：镜头序列、景别、角度、技巧、摄像机编号、切换钮编号；提词器的准备，租赁的设备，移动车，升降臂，布景，道具，美工装饰服装等。
（4）演播室准备：舞美置景，服装配齐，灯光试验，通信联络，录像磁带。
（5）摄像机准备：各设备准备，摄像机检查，调整灯光，带声音操作，化妆，服装，布景，道具，特技的运用。
（6）走场。以上诸项完成之后进行。
（7）最后排演（带机排练）。开始表演、导演处理、协调运用等等。
（8）录像。正式录制或试录，每段的场记、时间标准，适当穿插及备份镜头的拍摄。
2、后期制作工作流程
第三阶段：编辑混录
（1）素材编辑。确认编辑方式、搜寻素材的入、出点并确定；搜寻母带的入、出点并确定。
（2）特技的运用、字幕的制作。
（3）画面编辑后，可进行初审看，结构是否合理，段落层次是否清楚，有无错误并修改。
（4）混录。录解说词及所需的音乐，将解说词、效果声、音乐进行混录，进行音调、音量等处理。
（5）完成片审看。负责人审看并提出意见。
（6）播出带复制存档。
至于新技术，你只能以不变应万变，基础一定很重要，我不知道你说的制作是广义上的还是只是狭义上的后期制作，现在的发展方向当然是虚拟技术，看看08年的北京奥运会直播就知道虚拟技术的强大和发展劲头。但是很多必备的操作软件都是相通的，还是强调最基础的东西。