㈠ 水月洞天剧情介绍

水月洞天剧情介绍
水月洞天分集介绍也有,很详细,相信你一定会喜欢
http://hi..com/%BE%E7%C7%E9juqing/blog/item/f465cb13f564ce58f819b8f9.html

㈡ 回龙传 说的内容是什么

《回龙传》源于民间传说“王华买父”。状元之女杨秀英因与父亲口角,被父亲硬配给乞丐王华为妻,此后谨守妇道,生活虽然清苦,夫妻感情却很好。王华受人愚弄,买回一位老人做父亲,谁知此人竟是化装寻子的八贤王赵德芳,而王华正是八贤王失落民间的儿子。经过若干曲折,父子终于相认团圆。因传说中王华后来做了皇帝,故名《回龙传》。

记得起码刘兰芳说过。

㈢ 京剧服饰发展

京剧服饰简介京剧服装大致可以分为五大类:蟒、靠、帔、褶、衣。
蟒;是帝王将相、高级官吏等有较高社会地位者在正式场合穿用的礼服。
靠:是武将通用的戎服。
帔:是帝王将相、高级官吏、富绅秀才及眷属在非正式场合穿用的便服。
褶:是文武官吏、平民百姓在日常生活中穿用的服装。
衣:是以上四类服装之外所有服装的总称。又可分为长衣、短衣、专用衣及配件。一般情况是身份高者穿长衣,身份低者穿短衣。

硬靠E男式靠在使用时插靠旗,即表示人物全副武装,已处于临战状态,这叫“硬靠”(靠旗之生活依据,源于古代将官之令旗。当然,那种实用令旗较小,传令时手执,骑马行进时就插在后腰革带上,作为传令凭证。发展为“靠旗”后,已美化、夸张、加大成为临战武将的装饰物了。一般用四面靠旗,缎料,绣“单龙戏珠”)。靠的结构很复杂,全身共有绣片31块,其中有3块可移作它用。穿蟒或穿箭衣者围靠领,象征武将;单用两块靠腿者,象征丢盔卸甲的败将,具有符号意义。
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图为《长坂坡》之赵云


软靠
穿靠而不扎靠旗称“软靠”,用于非战斗场合的武将。
图为《佘赛花》之崔子健

西楚霸王项羽专用。黑色平金绣,最显著特点是靠肚下端缀有黄“网子穗”。此乃近世霸王靠的形制,远从金少山、近至袁世海均用此制。清代宫廷演剧,“霸王靠”绣象鼻,甲片为方形,那种古老形制已被淘汰。 

图为《霸王别姬》之项羽

关羽靠J
京剧舞台上关羽专用。绿色(《水淹七军》、《走麦城》等剧用淡黄色)。平金绣。周身的甲片均缀有黄色“排穗”。过去有些名家的私人行头,对此靠极为美化:鳞甲缘饰为孔雀翎纹样,还有缀真孔雀翎的,极为富丽华贵。

图为《华容道》之关羽

改良靠9NS
“改良靠”为周信芳所创。原是专为演《献地图》之刘备时,为适应“内穿靠外袭官衣”的特殊要求而设计的:将靠改为上下两部分,束腰使用(去掉靠肚),紧身合体。这实际上是又回到了“上衣下裳制”,更趋于历史真实。“改良靠”后经不断加工,遂成定式。靠腿分前后左右共四块,软带上及肩部有半立体虎头。甲片缀排穗(不扎靠旗)。这种服装造型具有简洁轻便的特点,当然,不及传统靠的样式威武,所以一般用于普通将官,更多的是用于“番邦”将官(番将用时需加“狐尾”)。图为《铁弓缘》之武将

女硬靠
女式靠的靠肚较小,绣双凤牡丹。靠肚下缀二或三层飘带。虎头肩(肩部甲片)下另衬荷叶袖,绣凤及牡丹。用时加用云肩。其服装造型比男式靠更具有装饰性,色彩纹样都更为绚丽,完美地衬托出女将英武和阴柔之美的形象气质。
图为《佘赛花》之佘赛花 [


女改良靠
与男改良靠形制基本相同,一般用于绿林女杰。因其简洁轻便,更便于高难度的武打、舞蹈动作。n
图为《扈家庄》之扈三娘

戏珠大龙蟒此种蟒前身仅绣大龙一条,所以又称“独龙蟒”。龙口朝向火珠,龙尾也是甩到肩部。全身平金绣,蟒水为立直水。服色为黑,象征人物的粗犷豪放性格。平金绣的蟒水一般都留出“水道”,一则能使水纹清晰,再则可使服色沿“水道”向下延伸,一直扩展到下摆底部,从而加强了服装造型的整体感。

图为《回荆州》之张飞


盘身大龙蟒这种大龙蟒,龙形极大,前身龙的中段甩向左肩,绕过脖颈,一直盘绕到右臂,尾部也在袖口外侧;后身龙盘绕到左臂,尾部也在袖口外侧。盘身大龙为近世所创,已将龙形之“大”,发展到了极限。全身平金绣,立卧三江水。

图为《吕布与貂禅》之董卓

团行龙改良蟒
改良”二字是清末民初时代的词汇,凡对传统事物有所变革,就称之为“改良”,具有褒、贬双重含义。改良二字在今天,即是“在传统基础上创新”的意思。早在十九世纪初期,我国南方的京剧界,率先改革传统京剧服装,而在北方,最早树立改革旗帜的是杰出的前辈表演艺术家王瑶卿和马连良、梅兰芳。马连良先生对蟒的改革,主要是在保持形制的前提下,简化蟒的繁琐纹样,把团龙蟒的十个龙团,简化为只在前后胸各绣一个龙团,并扩展了这一龙团的面积,使之突出醒目。此外,大胆删去了流云、八吉样等插底纹样,使蟒袍收到清爽别致的效果。在团龙的下端,还不拘一格地采用了行龙纹样,造成了团龙、行龙融合为一体的图案布局。上述创造,在当时十分新颖,受到普遍认同和赞扬,遂成定制沿袭下来,丰富了京剧传统服装宝库。这种团行龙改良蟒一般用于老生行当的角色,服色一般为淡雅沉着的秋香色或浅驼色,以象征人物之老练、凝重。
图为《铡美案》之王延龄

草龙改良蟒b
此种蟒,是更进一步改革的产物,它不仅吸收了中国古代草龙纹样以取代繁琐的清式龙纹,而且又删去了下身的龙纹,连蟒水上端的江牙、日、山等纹样也简化掉了,使服装更显得简洁明快。这种草龙改良蟒,兼有“学士官衣”的特色,并且也是以束软带取代挂玉带,因之,它只适用于身份低于重臣、而又高于一般官吏的某些人物。服装为秋香色。草龙采用平金绣,蟒水为弯立水,绒绣。 图为《淮河营》之蒯彻D

箭蟒箭蟒是在蟒的基础上,突破原有形制,吸取了箭衣的某些特点后而新创的服式,也是马连良先生所创。保留的是齐肩圆领、大襟、两旁开衩等蟒袍造型;变革的是衣袖的形制,即是以箭衣的窄袖、马蹄袖口,取代了阔袖及水袖。这种剧装是专为《胭脂宝褶》中永乐皇帝设计的,以适应这位皇帝在微服出巡的特定环境下的特殊扮相:既有平民武士的风貌,又不失帝王气质。箭蟒用织有隐花纹的绉绸制作,身上绣六个龙团。采自历史人物画“明太祖像”上的明代皇龙袍的制式。 0图为《胭脂宝褶》之明永乐帝 \/r

团凤女蟒+z女蟒的款式与男蟒基本相同,但有着自己独特之处。首先是它的尺寸短(一般约三尺二寸左右),长仅至膝部,身后无摆,其次,所绣纹样主要是凤凰、牡丹,以鸟中之王,花中之魁象征至尊至贵的女性。穿用时上身配以云肩,挂玉带,下身系裙。女蟒的色彩一般只用黄、红。黄色是供皇后、贵妃专用,红色用于王妃、郡主(有时也用于公主)。此种女蟒,绒绣团凤,周身单镶黑宽边(波线式)。以平金绣云,绒绣仙鹤。
图为《龙凤呈祥》之孙尚香

行龙女蟒
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此种女蟒在纹样上更接近男蟒,绣行龙,下部有蟒水(三江水),如清人所绘《戏剧画册》的《回龙阁》剧中的王宝钏,即用此行龙女蟒,当为早期样式,近世已不多用。

图为《贵妃醉酒》之杨贵妃

老旦蟒

有很高身份、地位的老年妇女(老旦行当)专用老旦蟒。纹样一般用团龙或团龙凤,而不单用凤。有蟒水。在使用上,老旦蟒与女蟒有很大区别:不配云肩、玉带,而是腰系丝绦,挂朝珠,下身系墨绿大折裙。这种人物造型比较庄重、沉稳。老旦蟒的色彩一般只用黄和秋香色,黄色用于太后,秋香色用于老郡主、老诰命夫人。
图为《四郎探母》之佘太君X'^$Q i)mZy v

旗蟒

满族人因隶旗籍,所以称为旗人。旗蟒原是指清朝满族皇后所用的吉服——朝袍。这是保留在京剧传统服装中为数不多的清代服饰原型之一,当然,它也是经过了一定艺术加工的。成为戏曲服装后,它已失去了历史朝代的规定性,而被纳入了程式的轨道——通用于中国古代少数民族(即所谓“番邦”)统治阶层的贵族妇女。使用时,内衬“领衣儿”,外挂朝珠。
图为《四郎探母》之铁镜公主帔

皇帔
帝王专用。明黄色。绒绣团龙。对襟的开合部实际上是使用暗纽绊(宝剑头式飘带一般不打结)。男用帔需内衬褶子。
图为《打金砖》之刘秀

团花帔
中级官吏,豪宦乡绅使用。一般用较沉着的色彩(紫红、古铜、深蓝、秋香等色)。多绣团寿字、团鹤等象征福寿延年的吉祥图案。

图为《乾坤福寿镜》之林鹤

红帔
状元登科、官吏婚典及喜庆团圆场合时使用。大红色团花纹样,绒绣圈金
图为《望江亭》之白士中

女红帔(@与男红帔配对使用,二者色彩、纹样完全一致。女红帔下身系绣花大折裙。也用红色。 图为《望江亭》之谭记儿

女皇帔l皇后、贵妃专用。明黄色。绒绣团凤。下身内系百折裙。图为《打金砖》之郭妃/
已婚之青年妇女用。图案取布局平稳、纹样严谨的团花,以衬托人物端庄的仪态。
图为《白蛇传》之白素贞

均衡女花帔

女花帔用于出身官吏、乡绅豪门的未婚女子(所谓“大家闺秀”)。绣以单独纹样——“枝子花”,构成骨法分均衡式、对称式两种,不受外轮廓限制,造型丰满,外形完美。均衡式纹样的花帔,是一种不对称的自由布局:兰草蝴蝶呈均衡形态,左右纹样虽不对称(甚至突破了帔身外形的限制),但份量却相等。以纹样的疏密有致、自由、灵活,衬托出青春少女天真、活泼的性格及追求自由幸福的优美形象。
图为《游园惊梦》之杜丽娘

对称女花帔4w

使用范围同前。此种花帔的纹样布局呈左右对称形态,具有庄重大方的特点。就其单独纹样来说,一般也采用均衡式,有主有次,主次分明,形象舒展,力求生动活泼,使图案在整体对称中又富于变化。女花帔中,多采用此种对称式纹样,其人物造型适应性较强,既可用于青春少女,亦可用于端庄少妇。

图为《西厢记》之崔莺莺
老旦皇帔
用于皇太后,明黄色,绒绣龙凤团。下身系大折裙(裙边饰花纹,前后“马面”绣花也可不绣。大折裙一般为墨绿色,以示素雅沉稳。
图为《龙凤呈祥》之吴国太
老旦团花帔
用于有身份的老年妇女。在京剧服装中,虽老妇或青年少妇都用团花帔,但帔的领式略有不同。按年龄上程式性,老妇的帔领底端为齐头(与男式帔相同。不宜用“如意头”)。

图为《西厢记》之崔夫人
观音帔

观世音菩萨专用。白色。圈银绒绣墨竹,或平银绣竹。观音帔专用的竹叶纹样,是发挥图案的象征性,表现人物所处的自然环境——南海仙山上的竹林。
图为《鲤鱼仙子》之观世音菩萨

㈣ 灭曰乔三小说全集书名是什么

晚清风云-武状元铁桥三
乔三爷原名:乔玉泉,男,京剧鼓师。乔蕙兰之第三子。幼入小吉祥,学老生,出科后改文场,拜鲍桂山为师,人称“乔三”。 1924年,农历甲子年:言菊朋首次在胜利公司灌制唱片五张言菊朋应胜利公司约讲个铁桥三的故事和他的简介。来然叫这么个地铁名字,可能虎哥 也一是虹习惯了,反是正追也是如题,剧情内容大致是王喜从刚开始不会武攻的人,在树林间遇到一群人在杀一个老伯,王喜见人多欺负老伯,就上去帮忙..原来这位老伯身怀绝技,后来收了王喜做徒弟,慢慢的最后成为了一代宗师.对了,里面还出现过铁乔三这位大侠的,记得王喜好象是要把铁乔三摔倒,后来终于有一次把铁乔三摔倒.. 我网上搜索了下王喜演过的电影,也没找到我说的这部电视剧,所以我不敢肯定到底是不是王喜演的了,我记得应该是王喜演的,可网上晚清风云-武状元铁桥三。

㈤ 秦腔有哪些剧目

秦腔的剧目有有《春秋笔》、《八义图》、《紫霞宫》、《和氏璧》、《惠凤扇》、《玉虎坠》、《麟骨床》、《鸳鸯被》、《射九阳》、《哭长城》、《伐董卓》、《白蛇传》、《梵王宫》等。

秦腔(Qinqiang Opera), 别称梆子腔,中国西北地区传统戏剧,国家级非物质文化遗产之一。秦腔是以汉族文化为主体, 并与其他民族文化融合之产物, 可以说是古代丝绸之路上诸族音乐文化交流的结晶,是中华民族文化宝库中一支奇葩。

秦腔,是起源于古代陕西、甘肃一带的民间歌舞,是在中国古代政治经济、文化中心长安生长壮大起来的,经历代人民的创造而逐渐形成,因周代以来,关中地区就被称为“秦”,秦腔由此而得名。

(5)回龙阁剧情扩展阅读:

秦腔可分为东西两路:西路流入川成为梆子;东路在山西为晋剧,在河南为豫剧,在河北成为梆子。所以说秦腔可以算是京剧豫剧、晋剧、河北梆子这些剧目的鼻祖。

秦腔又名“秦声”“乱弹”“梆子腔”。民间俗称“大戏”,清代中叶以后,北京等地亦称“西秦腔”“山陕梆子”。秦腔在陕西境内,因各地方言、语音的不同而演变形成了四路:流行于关中东府同州(今大荔)地区的,称“同州梆子”(即东路秦腔)。

流行于中府西安地区的,称“西安乱弹”(即中路秦腔);流行于西府凤翔地区的,称“西府秦腔”(即西路秦腔);流行于汉中地区的,称“汉调桄桄”(即南路秦腔)。

㈥ 瓯剧的现状

温州戏曲史话:温州地方戏曲剧种

瓯剧(温州乱弹)温州乱弹是一多声腔剧种,包括高腔、昆腔、正、反乱弹、滩簧、词调等多种声腔。长期以来,戏曲界对温州乱弹所包含的各种声腔的渊源和流变未作深入研究探讨,有所误解,以为温州乱弹系由当地民歌小曲发展而成,为温州所独有的地方剧种,遂于一九五九年改称“瓯剧”。

清嘉庆、道光间,温州乱弹已在浙南流行,且为当地群众所喜爱。清人梁章钜《浪迹续谈》所记,多系在温州观剧情况,即所谓的“声色喧腾之出”,他所记的剧种是“秦腔”。这与光绪年间瑞安张震轩日记中所记述的剧种名称不谋而合,可见温州乱弹的前身确是秦腔无疑。
咸丰年间,温州出现“老锦秀”班,同治、光绪以后,班社林立,据不完全统计、温州地区的乱弹班社先后约有40多个。清未民初,为温州乱弹最兴盛时期,有踪迹可寻的有:“竹马歌”、“老同庆”、“日秀”、“三星”、“新同庆”、“大吉庆”、“小同庆”、“新益奇”等。此后,温州乱弹受外来声腔的冲激,已不再墨守旧规,大量移植兄弟剧种中的剧目,特别是福建戏班中的新颖剧目,声腔中则渗入皮簧,因此群众把这类班社称为“莲花班”,以与专演传统剧目的老牌乱弹班相区别。其活动区域,除浙江南部的温州、台州、处州等地外,有些戏班还曾到江西上饶和福建铜山,浦城、霞浦、沙城及福安、宁德等地演出。
温州乱弹的剧目组成比较复杂,原有传统剧目84本。据老艺人传说,凡是被观众承认为正式的

乱弹班,必须是84本传统戏全部都能演出。这84本戏从从声腔上分,有高腔4本:《雷公报》、《循环报》、《报恩亭》、《紫阳观》;昆腔3本:《雷峰塔》、《渔家乐》、《连环记》;徽调4本:《回龙阁》、《龙凤阁》、《双秋莲》、《天缘配》。从剧目本身的类别来分,又有所谓的5本老戏:《施三德》、《银牌记》、《赐双刀》、《苦相配》、《全家福》;4本冷戏:《四国齐》、《取宝刀》、《闹沙河》、《醉幽州》。此外,尚有一些其他剧种移植而来的剧目,统称“外方戏”,还有就是从当地流传的民间故事传说改编而成的剧目,如《双仙斗》、《黄三袅》、《洗马桥》等。就84本传统剧目的容来看,反映家庭伦理、爱情、社会道德的戏占了大多数。忠与奸、善与恶、正与邪、忠贞与背叛之间的斗争为许多剧目的共同主题。剧中人物尽管历尽沧桑磨难,最后总是“善有善报,恶有恶报”,这正是下层贫民的普遍愿望和心理特点。故瓯剧观众亦以下层民众居多。许多剧中人物的故事与性格特征,都成了温州方言中的民间谚语,如“三官堂娘舅”、“紫霞杯里大伯娘”、“雷打的周白其”等,可见瓯剧在当地民间的影响极为深远。

温州乱弹的音乐属板腔体结构,除前面提到的“三高、四昆、四徽”外,其余剧目全唱正乱弹,少量剧目中夹有反乱弹。如《珍珠塔》中方卿在后见姑中所唱的【反二汉】,高亢激越,十分动听。正反乱弹各有【原板】、【紧板】、【煞板】、【流水】等板式,定调相差5度。此外也有少量曲牌。如【二汉】、【锦翠】、【下山虎】、【洛梆子】、【小桃红】之类。伴奏乐器原先以笛子为主,后改用板胡。唱腔、宾白咬字采用中州韵,但因当地演员学习中原语音极为困难,结果出现一种奇特的现象,即咬字尽量向中州韵靠拢,而语音调值则仍保留温州方言,形成一种具有浓厚地方色彩的语音系统,称为“乱弹白”,民谚则称之为“乱弹儿搭搭边”。温州所有地方戏曲剧种都采用这种“乱弹白”,这是温州当地方音本身所决定的。
建国前,所有的乱弹班社均没有文字记录的剧本,所有的戏全靠老艺人口传心授,代代相传。1956年春,温州市文化主管部门在叶大兵同志主持下,成立了一个专门小组,小组的任务是利用业余时间,让老艺人把肚子里的戏“吐”出来,由专人进行记录。这项工作延续了约一年时间,乱弹的84本传统老戏以及一些外方戏(移植剧目),总数约200多本,分抄两套,一套交浙江省文化厅资料室保存;另一套由温州市文化处保存。温州胜利乱弹剧团丑角演员黄岩荣一个人就“吐”了30来本,直到临终前在医院里挂着盐水,还在不停地吐戏。
瓯剧的表演风格质朴粗犷,贴近自然,所有的旦角都由男演员担任,直至民国20年以后才有女旦角。武打大抵以平阳一带流行的南拳套路为基础,尤以对打居多。有时演员可以离开剧情,专门卖弄技艺,称为“打台面”。在服饰行头方面也不甚讲究,旦角也仅用花布包头,俗称“懒梳妆”。民国二年,温州品玉昆班到上海演出,才使旦角化妆大有改进,武打也改用了“股档”形式。

㈦ 河南大鼓书回龙转剧情简介

宋仁宗年间,八王赵德芳年老无子,皇帝又无太子,堪忧无人继位,八王据卜算有子尚在苏州,八王即改装至苏州卖身访子,经多曲折,事成心愿。因传中说王华后来做了皇帝,故名《回龙传》。
剧情简介
大宋四帝仁宗年间,八王赵德芳与狄后苏州游湖,归途中狄后生产一奇胎(肉卵),八王将其抛入渭水河中。胎儿被以打鱼为生的王彩夫妇所救,取名王华(王启太)。王华八岁,父母双亡,家产被地痞抢占,只好讨饭为生。王华十八岁,状元之女杨秀英因与父亲口角,被父亲杨继风赶出家门并硬配给乞丐王华为妻,此后谨守妇道,打鱼为生,后生下粱儿、柱儿二子。生活虽然清苦,夫妻感情却很好。万岁身患重病。朝中没有继位太子,八王受卜人指点,江南访子,扮作庄稼老儿,自卖自身,王华受人愚弄,把化装寻子的八贤王赵德芳买回家中。王华为奉养八王爷,耗尽家产,为办御宴,将梁柱二子卖到了天官府。经过若干曲折,父子终于相认团圆。八王挂念朝廷形势,连夜修书一封,以找兵部司马刘文晋借银为名,差王华两次进京搬兵,让王华进京传旨接驾。却被奸臣刘文进定计迫害,多亏司马府刘半成相救。八贤王卧龙岗被困,命杨秀英进京卖衣,被刘文进外甥苏州知府押进南监,包拯伸张正义,最后几经周折,终于找到幼主王华,王华登基,大赦天下。

㈧ 老舍的《新王宝钏》剧情

名称: 噺王宝钏 图片 Image 类别: 河北梆子剧目 介绍 介绍 Title 王宝钏 河北梆子传统剧目。故事见鼓词《龙凤金钗传》。全剧可做本戏演出,亦可分折。写王丞相之女宝钏,奉父命抛彩球选婿。事前至花园焚香祈祷,见薛平贵,二人私订婚约,并嘱薛届期到彩楼下接彩(以上为《花园会》);宝钏彩楼抛球,王孙公子纷至,彩球落在平贵怀内(以上为《彩楼配》);王允闻球打中花郎平贵,怒甚,令女退婚,宝钏不肯,父女反目三击掌,宝钏誓不回相府,奔平贵寒窑而去(以上为《三击掌》);楚江出妖马伤人,唐王出榜招人降马,平贵揭榜,降红鬃烈马,得封官职,王允奏本又降为平西先行(以上为《平贵降马》);平贵为平西先行,即刻出征,回窑与宝钏诉说往事,夫妻忍痛而别(以上为《投军别窑》);宝钏离府日久,王夫人思女甚切,带丫鬟至寒窑探望,并劝宝钏回府,宝钏不从母命,反将母诓出窑门,王夫人无奈只得离去(以上为《探寒窑》);薛平贵征西凉日久不返,宝钏欲致书,但无人投递,鸿雁大仙得知,在荒郊与宝钏相见,口吐人言,宝钏乃修血书托鸿雁带去(以上为《鸿雁捎书》);薛平贵在西凉娶代战公主,见宝钏血书,不辞公主,偷返中原,公主闻信赶至三关,赠信鸽而别(以上为《赶三关》,又名《坐凉州》);平贵返长安,至武家坡前见宝钏挖菜,戏之,夫妻得团圆(以上为《武家坡》又名《跑坡》、《盘坡》);平贵征西,魏虎假报平贵死,将薛之安家粮饷克扣。平贵回,时值王允寿诞,与宝钏同到相府拜寿算粮(以上为《算粮》);唐王驾崩,魏虎保王允登基,并派高思继追杀平贵,平贵放金翅鸽,代战赶至救援,收高,薛反攻长安(以上为《银空山》,又名《回笼鸽》、《回龙阁》);平贵得长安,自立为帝,分封宝钏,代战及苏龙。平贵斩魏虎,并欲杀王允,经宝钏苦劝,始赦免。又迎请王母,共庆团圆(以上为《大登殿》)。 河北梆子《玉宝钏》为唱工重头戏。刘香玉、贾桂兰均擅演王宝钏。河北梆子剧院有藏本。1963年老舍曾为河北省河北梆子剧院编写《新王宝钏》。

㈨ 奏腔大登殿剧情介绍

《大登殿》(传统剧目)讲述的是薛平贵得到代战公主的援助,攻破长安,拿获王允专、魏虎,自立属为帝,坐上龙位,封官授爵,清算余孽的情景。

薛平贵在金殿封王宝钏、代战公主为昭阳正宫,分掌后宫、兵权;迎送王夫人去养老宫颐养天年;分封苏龙,问斩魏虎;王允死罪不免,经王宝钏再三求情,得赦,授衔无权,居家养老。

(9)回龙阁剧情扩展阅读

《大登殿》是传统京剧《红鬃烈马》中的一折。全剧有《彩楼配》、《三击掌》、《投军别窑》也称《平贵别窑》、《银空山》、《武家坡》、《算军粮》、《大登殿》等数折。

《红鬃烈马》为清代花部乱弹作品。《清稗类钞》记载为秦腔演出剧目。又名《回龙鸽》、《王宝钏》。作者不详。

《红鬃烈马》在我国北方广为流行,剧目剧本、唱词因表演程式与演唱风格的差异,精彩纷呈。