灯影儿演员
⑴ 西江月 寒窗 谁伴贫窗独坐， 唯我影儿两个。 暗灯欲休时， 影儿也
词牌名是个定式，你选择西江月，那么你就要按西江月的平仄押韵，不然用这个词牌没用。你这个词吧，也没押韵，第一句
“伴”说明不是一个对象，后面“独坐”矛盾第二句，主要是强调“影”字，所以肯定“影”字在“我”字前面要好。但是你说的又有一个“唯”，怎么后面还有两个对象呢。第三句，修字你是把灯拟人了，感觉没有必要，那样灯岂不是成了主要描写对象了。好吧，我修改了一下，不知道行不行，我也没按西江月的押韵，
寒窗
寒窗独坐谁相伴？唯有孤影与吾依。暗灯欲罢时，影儿也把颜弃躲。奈何，奈何，好个落寞。
⑵ 谁伴明窗独坐，我共影儿俩个.灯尽欲眠时，影也把人抛
出自南宋诗人向滈的《如梦令》
谁伴明窗独坐，和我影儿两个。灯烬欲眠时，影也把人抛躲。无那，无那，好个栖惶的我。
⑶ 谁伴明窗独坐，我共影儿俩个。 灯尽欲眠时，影也把人抛躲。 无那，无那， 好个凄凉的我。
谁伴夕阳西下，你共友人俩个。
灯明晚餐时，友也与你离去。
如此，如此，
好个孤寂的你。
⑷ “谁在窗前独坐，我和影儿两个”整首词是什么
向滈【如梦令·谁伴明窗独坐】
谁伴明窗独坐？和我影儿两个。灯烬欲眠时，影也把人抛躲。无那，无那，好个凄惶的我。
词人静夜独坐，顾影自盼，颇觉寂寞孤独，终至感到“凄惶”。开头两句，明白如话，述说自己临窗独坐，只有自己的影儿相伴。在宋词中写夜晚独处的作品不胜枚举，著名的如秦观有一首《如梦令》（“遥夜沉沉如水”），通篇以白描手法写景，以气氛烘托来衬托人物的寂寞。本词与秦观的《如梦令》题材相同，但在写法上另辟新径，分明是一个人在万籁俱寂时临窗独坐，却偏说是“两个”。夜晚百无聊赖之际，看到自己的影儿是很自然的事，但从此入词，且写得诙谐有趣，纵然说不上妙手偶得，也可谓构思奇特，善于捕捉艺术形象。
“灯烬欲眠时，影也把人抛躲。”“烬”，火余下的灰，“灯烬”即灯灰，这儿作动词，就是“灯灭”。灯灭了，要睡觉了，影儿也不见了；“抛躲”二字，把影儿的自然消失说成了主动行为，与首二句贯通一气，“影”也就更加人格化了。以下连用两个“无那”，进一步把词人孤独寂寞无法排解的情绪表达出来。“好个凄惶的我”，尾句直抒胸臆，自叹“凄惶”，全词的气氛也由冷清、寂廖转为哀惋、悲凉了。
本词虽无深远的意境，但通篇以质直的口语，状绘自我，于平淡中见新奇，读之饶有兴味，称得起一首独具特色的小令。
向滈的《如梦令》共有八首，这一首曾误传为大词人李清照的作品（见《续选草堂诗余》卷上），这也多少可以从侧面说明这首小令的艺术成就。
⑸ 《倚栏》——谁伴明窗独坐，我和影儿两个，灯尽欲望
不伴明窗独坐
，不剩人心一个。
世上何来独往？
人间焉有寂寞！
⑹ 我是特种兵1影儿的那个女战友叫什么啊
杨舒，1984年出生自春城昆明，是凤凰卫视目前最年轻的新闻主播。在她的粉丝们为她建立的网络杨舒吧中，鼠年出生的她有个可爱的网络名字--杨老鼠。她凤凰资讯台一个十分养眼的女主播，她的台风和成熟的主持风格，深深的吸引了人们。
你看看是不是这个女的
⑺ 谁伴明窗独坐，我共影儿俩个。 灯尽欲眠时，影也把人抛躲。 无那，无那， 好个凄凉的我。 这首词的鉴赏
如梦令 ·谁伴明窗独坐 南宋向滈 谁伴明窗独坐，和我影儿两个。灯烬欲眠时，影也把人抛躲。无那，无那，好个栖惶的我。赏析：这首词构思新颖，作者把“影儿”写入作品，用以反衬自己的孤独与寂寞的心情，这既避免了纯说愁苦的单调，又使词篇更具形象性，大大增强了艺术效果。词篇用“谁伴”二字开头，一上来就突出了作者在窗前灯下为孤独而久久苦恼的情态，由“谁”字发问，便把读者引向对形象搜索与寻求。果然在问了千万声“谁伴”之后，作者终芋发现了只有“影儿”相伴。虽有“影儿”相伴。可是，就是这无言的、难以发现的影儿，况且也并不能“伴”得持久：“灯烬欲眠时，影也把人抛躲。”找到影儿作伴，为的是给自己寻求安慰，谁料灯灭后连“影儿”不复存在了，加倍衬出了自己的孤单，于是便喊出：“无那，无那，好个栖惶的我”（无那，即无奈的意思）。影儿的恰妙运用，使抽象的愁思更为具体，行文也更生动。与晏几道《阮郎归》词中“梦魂纵有也成虚，那堪和梦无”之句，可以先后媲美。
⑻ 李清照的词为歌词的歌曲
电视剧《知否知否应是绿肥红瘦》的主题曲《知否知否》，歌词中用到了宋代女词人李清照的《如梦令·昨夜雨疏风骤》。
歌曲：《知否知否》
歌曲原唱：郁可唯，胡夏
填 词：李清照，张靖怡
谱 曲：刘炫豆
歌词
一朝花开傍柳，寻香误觅亭侯
纵饮朝霞半日晖，风雨着不透
一任宫长骁瘦，台高冰泪难流
锦书送罢蓦回首，无余岁可偷
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒
试问卷帘人，却道海棠依旧
知否，知否
应是绿肥红瘦，昨夜雨疏风骤
浓睡不消残酒，试问卷帘人
却道海棠依旧，知否
知否，应是绿肥红瘦
一朝花开傍柳，寻香误觅亭侯
纵饮朝霞半日晖，风雨着不透
一任宫长骁瘦，台高冰泪难流
锦书送罢蓦回首，无余岁可偷
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒
试问卷帘人，却道海棠依旧
知否，知否
应是绿肥红瘦，昨夜雨疏风骤
浓睡不消残酒，试问卷帘人
却道海棠依旧，知否
知否，应是绿肥红瘦
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒
试问卷帘人，却道海棠依旧
知否，知否
应是绿肥红瘦，昨夜雨疏风骤
浓睡不消残酒，试问卷帘人
却道海棠依旧，知否
知否，应是绿肥红瘦
知否，知否
应是绿肥红瘦
(8)灯影儿演员扩展阅读
获奖记录
包揽QQ音乐新歌榜首位12次，酷我音乐影视金曲榜首位14次，酷狗华语新歌榜首位6次，成为由你音乐榜首个影视主题曲的周冠军，拿下2019开年双冠王，同期还登上了iTunes香港、马来西亚、新加坡榜单。
其他版本
2018年湖南卫视跨年演唱会冯绍峰翻唱，赵丽颖和冯绍峰合唱了知否知否（演员版），郁可唯和胡夏分别为电视剧演唱了女生版和男生版。
⑼ 谁来帮我介绍介绍向滈这个人 包括他的词 他的一生。多谢拉
向滈字丰之，号乐斋，开封（今属河南）人。自幼能诗，从王庭珪游，绍兴间官萍乡令。《湖海新闻·夷坚续志》前集谓其“才调极高，贫窘则甚”。杨万里尝赏其“人情甚似吴江冷，世路真如蜀道难”之句。又谓妇翁恶其穷，夺其妻以嫁别人。向滈为作《卜算子》词云：“三岁学言儿，七岁娇痴女。说著行人也自愁，你自思量取。”妇毅然而归，与之偕老。
●如梦令
向滈
谁伴明窗独坐，和我影儿两个。
灯烬欲眠时，影也把人抛躲。
无那，无那，好个栖惶的我。
《全宋词》收录了向滈作品四十三首。这些词除个别篇章之外，全都是叙写别情和孤独处境的。由此可见作者长期为离愁所缠绕的生活与心理，因此我们也就可以知道，这首《如梦令》中的情绪绝非无病呻吟或故作多情者可以比拟的。
羁旅当然是愁苦、寂寥的。不过向滈的孤独似乎在离家别亲之外，还有更深刻的社会原因。向滈出生时正当南宋初期，正是民族矛盾、阶级矛盾都十分尖锐的时候。小朝廷采承妥协退让的国策；广大人民的民族自尊心因受到创伤而更加强烈，因而，要求驱逐金、收复失地的呼声高涨。为了给投降路线扫平障碍，统治阶级于是大规模地镇压抗战活动。在这种情况下，那时的有识之士一方面眼看国力日衰，痛感空有报国之志而无能为力，另一方面又为个人渺茫的前途所烦愁，因此多半处在矛盾与伤感之中。向滈在一首《临江仙》中说：“治国无谋归去好，衡门犹可栖迟”，透露的正是爱国被冷落后的凄凉。心情据此，我们认为这阕《如梦令》抒写的恓惶情绪中也包含有对时代苦闷的色彩。
李白《月下独酌》中有一首也写作者的孤独，全诗是：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。”作者、影子、月亮在一起，又歌、又舞、又饮，颇有一点热闹气氛。向滈此词写灯、影、人相伴，大半是受了李诗的影响，但两者的情调却是不一样的。李白遇上的是唐帝国最强烈的时，他的个性既旷达不羁又积极向上，因而他的诗总是进取的，活泼的。向滈则不然，生活在那个令人空闷的时代里，加上自己又长年同亲人隔绝，所以他不可能象李白那样即使在孤独之中也充满着希望与活力。比如在这首词中就只有“灯、”我“和”影儿“，无月，无酒，自然也无歌，无舞。同样是写孤独，但向滈笔下却处处是绝望的影子。
这首词构思新颖，作者把“影儿”写入作品，用以反衬自己的孤独与寂寞的心情，这既避免了纯说愁苦的单调，又使词篇更具形象性，大大增强了艺术效果。词篇用“谁伴”二字开头，一上来就突出了作者在窗前灯下为孤独而久久苦恼的情态，由“谁”字发问，便把读者引向对形象搜索与寻求。果然在问了千万声“谁伴”之后，作者终芋发现了只有“影儿”相伴。虽有“影儿”相伴。可是，就是这无言的、难以发现的影儿，况且也并不能“伴”得持久：“灯烬欲眠时，影也把人抛躲。”找到影儿作伴，为的是给自己寻求安慰，谁料灯灭后连“影儿”不复存在了，加倍衬出了自己的孤单，于是便喊出：“无那，无那，好个栖惶的我”（无那，即无奈的意思）。影儿的恰妙运用，使抽象的愁思更为具体，行文也更生动。与晏几道《阮郎归》词中“梦魂纵有也成虚，那堪和梦无”之句，可以先后媲美。
自然，这阕词的新颖构思，还可以从结构的安排上看出来。词作从独坐开始，用唯影相伴表现作者的孤单，这可以算是诗文中的佳境。接着说“影儿把人抛躲”，则将旧境翻新，感情也被深化到了顶点。
向滈词以通俗、自然取胜。这首《如梦令》语言平易，即使是今天的读者读他的诗，也很少有难解的词句。从构思方面讲，它虽然有新颖的一面，但同时又不存在着做作的痕迹。自各儿静静地坐在窗下，相伴的当然只有影儿了。到了“灯烬欲眠时”，当然影儿也就不见了。到了结尾的地方，实际上是照直说出了问题的原委。新颖与自然本是两种难以调和的风格，向滈却能把它们统一在一首小词中，这是很不容易的。
⑽ 皮影戏的发源地
皮影戏是一种用兽皮或纸板剪制形象并借灯光照射所剪形象而表演故事的戏曲形式。其流行范围极为广泛，几乎遍及全国各省区，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏，如陕西的华县皮影戏、华阴老腔皮影戏、阿宫腔皮影戏、弦板腔皮影戏，甘肃的环县道情皮影戏，山西的孝义碗碗腔皮影戏，河北的唐山皮影戏、冀南皮影戏，浙江的海宁皮影戏，湖北的江汉平原皮影戏，广东的陆丰皮影戏，辽宁的复州皮影戏、凌源皮影戏等。
皮影戏的形成时代尚无确考，但据南宋孟元老《东京梦华录》记载，它至晚在宋代已经成熟和盛行，东京汴梁瓦舍中的影戏艺人已有董十五、赵七、曹保义等9人。山西繁峙岩山寺文殊殿金代壁画中有一幅《影戏图》，生动形象地表现了当时山西皮影演出的实况。经过宋、金、元、明四个历史时期的发展，流行全国各地的皮影戏在清代呈现出繁荣局面。
皮影戏虽然种类繁多，但区别主要在声腔和剧目方面，至于影人制作和表演技术则大同小异。影人一般是先将牛皮或驴皮、羊皮刮去毛血，加工成半透明状后再刻制上彩，其雕绘工艺讲究刀工精致，造型逼真。影人一般分头、身、四肢等几部分，均为侧影，头部附有盔帽，身部、四肢皆着服饰，涂油彩后用火砖烘烤压平即成。演出时将影人的头插于身部，身与四肢相接，同时在身部和两手安上三根竹扦，即可操作演出。除了人物造型外，还要刻制一些砌末道具、桌椅和景物造型，以便配合表演。
道具主要为影窗，俗称“亮子”，一般高3尺，宽5尺，最高不过4尺，宽不过6尺，以白纸作幕，以便单人操作。其次为油灯一盏，用以映射影人和表演动作。
皮影戏是我国重要的民间传统艺术，近年来由于现代影视艺术的冲击，观众和演出市场日益减少，许多皮影戏面临消亡的危险，亟待抢救与保护。
皮影戏·孝义皮影戏
申报地区或单位：山西省孝义市
孝义皮影戏是我国皮影戏的重要支派，因流行于山西省孝义市而得名。据史料记载，孝义皮影在宋金时代已有班规、雕簇者存在，说明孝义皮影在宋金时代已发展成熟。据专家考证，孝义皮影起于战国，是我国最早的皮影发源地之一。
皮腔是皮影戏的曲调，因皮腔音乐以唢呐为主要伴奏乐器，故又称“孝义吹腔”。孝义吹腔是中国最早的民间吹腔之一。
孝义皮影以麻纸糊窗作屏幕，凭借悬吊在纸窗后的麻油灯亮影，因此亦称“灯影儿”、“纸窗子”。一般纸窗面积为1.75m×1.21m。纸窗糊制有严格的裁纸、毛边、对口、粘贴、平整等5道工序，其窗平整无皱雪白无瑕。
孝义皮影在明代之前以羊皮为雕刻材料，体高58～60cm,俗称“二尺影”。到清代，皮影体高缩至42～48cm，俗称“五尺影”，三岁牛皮为雕刻上等材料。孝义皮影造型粗犷，简练夸张，线条遒劲有力，极富韵味。
明清时为孝义皮影的鼎盛期，孝义境内皮影班社多达60多家，随后逐渐衰落。1956年成立孝义市木偶皮影艺术团，“文革”时期撤消。1978年恢复皮影戏演出，曾参加首届中国艺术节演出，赴英国交流访问演出。1995年，孝义皮影中的武将形象作为邮票图案被全国人民认识。孝义皮影剧目丰富，现收藏有200余本，这些剧本题材广泛，内容丰富，极具学术价值。对孝义皮影戏形成和发展的研究，有助于探讨中国戏曲发生和演变的内在规律，了解皮腔原生态的唱腔结构。