补锅艺人
❶ 请问什么是9佬什么是18匠 （过去的手艺人的称呼）
九佬十八匠是中国民间对靠手艺谋生的民间工匠的一个统称。在中国民间，有很多手工艺人，他们走乡串户，用自己的手艺服务乡民，这些艺人的手工技术与乡民的日常生活密切相关，从妇女戴的金银首饰到每个人都要用的锅碗瓢盆涉及到生活中的方方面面，可以说，手艺人靠为乡民服务谋生，乡民们也离不开手艺人的服务。久而久之，乡民对这些手艺人所从事的行业统称为九佬十八匠，有的地方甚至编成诀加以传颂。至于九佬十八匠具体有哪些行业，各地略有区别，不尽相同，但大至上差不多，下面把几种具有代表性的对九佬十八匠的不同解释一并呈现给大家：
在江西有九佬十八匠，发财靠“三缸”的说法：旧时民间工匠有“剃头佬、剔脚佬、结猪佬、补锅佬、洗磨佬、渡船佬、杀猪佬、打渔佬、打统佬；金匠、银匠、铜匠、铁匠、锡匠、石匠、木匠、画匠、雕匠、弹匠、染匠、皮匠、酒匠、瓦匠、窑匠、榨匠、篾匠、攦匠”。染缸、酱缸、酒缸称为“三缸”。
旧时在湖南省常德民间游动工匠很多，俗有“九佬十八匠”之说。十八匠按其顺次，诀为：“金银铜铁锡，岩木雕瓦漆，篾伞染解皮，剃头弹花晶。”工匠之间有规矩，匠人同席进餐，按十八匠顺次排座，不得僭越。在雇主家做工，当工程进入某一阶段或为某一特定人服务时，统统仪式，并口唱赞，雇主要给利(红包)。如裁缝“开剪”，岩匠“踩桥”，剃头匠给新郎倌理发或为婴儿剃胎毛，均有仪式，并唱赞词。木匠、泥瓦匠在建过程中仪式特别多，唱赞词的机会和种类也多，如起屋、上梁、开梁口、新屋落成等。此俗在农村至今尚存。
常德城乡工匠，重视祭祀本行的师祖。因此旧时各行工匠都有自己师祖的神庙及祭祀日期。这些师祖，有的实有其人，有的出于附会和依托，有的源于神话。如金匠、银匠、铜匠的师祖为吕洞宾，祭祀时间农历四月十四日，地点吕祖庙；铁匠、锡匠的师祖李老君，祭祀时间二月十五日，地点老君殿；岩匠、木匠、雕匠、瓦匠、解匠的师祖为鲁班，祭祀时间腊月二十日，地点鲁圣宫；等等。祭祀之日，每人交“敬香钱”，穿着整齐，上午，由头人率领人师祖庙行礼，下午宴会。新中国成立后，此俗渐废，今已不存。
在湖北省的沔阳九佬十八匠指的是“金银铜铁锡，木瓦窑石漆，雕画焗盖（音）篾丝染，茅弹镐箍皮”二十二个行当。
在旧时的中国，佬和匠都是指有专门技艺的手工艺人，手工艺人自持一技之长，营生。开店设铺者少，流动经营或帮工者居多。“他们”农忙种田,农闲挣钱”。走乡串户，俗称“做上工”，东家除供吃喝外，另付工钱，故有“天干饿不死手艺人”之说。特定的营生条件，形成“艺不轻传”的习俗。传艺条件苛刻，学艺甚为艰难。若有独特技艺，只能家传，不传外姓人。有的家传则规定传男不传女，此谓“门第师”。 拜师学艺要先求师，即请亲朋好友从中说合，征得同意后，才能认师。认师时，由学艺人的家长置办酒席，请到家，由中间人作陪，议订学艺条件，然后到家里拜师：向行业宗师牌位行大礼，再拜，最后拜师娘。一日之师，终身之父，师徒如父子，对的子女以兄妹相称。从师3年，一般只管吃穿，不给工钱。参师在一些手工行业中较为流行。所谓参师，即学徒期满后，随在外做工1年，取工钱的部分，其余留给，以表达教诲之恩。也有原有一点手艺的人再去从师学艺的称为参师。在手工行业中，每年均有祭祀之规。各地的鲁班庙、张飞庙，均是聚会祭祀地点。各个行业都有自己的宗师，木瓦工敬鲁班，缝纫工敬轩辕，金银铜铁锡敬太上老君，屠宰业以张飞为祖师爷。每年一度聚合，先祭宗师，再设酒宴豪饮一顿。本行业成员之间，或行业之间在年内发生的纠纷，可在此时得到解决。初开张者，须向与会者说明，征得同业人员的支持。时期，以行业为基础形成各类同业公会，“祭祀”内容增多，如调整工价，或对当时的苛捐杂税提出异议等等。这种民间自发组织一直延续到解放以后。
在这些手工行业中也有一些佼佼者，他们不再满足于传统的经营方式，而是进入城镇开设作坊门店,创立自己独有的品牌，如享誉武汉三镇曹正兴菜刀、高洪泰铜锣, 另外在中国都有很大知名度的张小泉剪刀也是一个典型代表。
九佬十八匠不仅是中国民间的艺人，他们更是中国几千年文化的积淀，在中国民间流传着很多关于九佬十八匠的民间故事，他们和这些工匠的手艺一样都是中国传统文化的宝贵财富。同时，我们也须看到，这些手工艺人在现代工业的冲击下，经营艰难，不在有过去的辉煌，有的甚至处于绝迹的境地，抢救这些行业，已经是当务之急。如今在一些地方的有识之事，在这方面做出了成功的先例，他们不仅使这些传统工艺得以传承，更加发扬光大，有的甚至已经走出了国门，扬名世界。如中国石匠打的石狮子就已经远销到了东南亚各国。
如在湖北省的黄陂，他们在黄陂文化园里专门建立了表现黄陂“九佬十八匠”生活方式的主题文化广场以向世人展示民间工匠的独特魅力。在湖北省的长阳县专门成立了民间工匠协会，组织民间艺人具有民族特色的手工艺品，如今他们生产的手工艺品已经畅销海内外。
❷ 李谷 一一出生年月简历
李谷一，1944年11月10日出生于云南省昆明市，祖籍湖南长沙，中国内地女歌手、女高音歌唱家、演员，国家一级演员，享受国务院特殊津贴 。
1961年，李谷一被选入湖南省花鼓戏剧院成为演员，从此开始了她的舞台生涯。1964年，主演花鼓戏电影《补锅》。1974年，李谷一调入中央乐团成为独唱演员 。1983年，携其歌曲《乡恋》亮相央视“春节联欢晚会”。1988年，李谷一被列入美国传记学会编撰的《世界杰出名人录》 。
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2017年1月27日，参加中央电视台春节联欢晚会，与关牧村、高音、刘雨欣等演唱结尾歌曲《难忘今宵》
2018年2月15日，在中央电视台春节联欢晚会，与霍勇、刘雨欣、汤非演唱结尾歌曲《难忘今宵》 ；3月2日，在中央电视台元宵晚会，李谷一、王泓翔演唱歌曲《前门情思大碗茶》。12月18日，党中央、国务院授予李谷一同志改革先锋称号，颁授改革先锋奖章，并获评讴歌改革开放的歌唱家 。
2019年1月，参加“春满东方·2019东方卫视春节晚会”的录制。2月4日，参加2019年中央广播电视总台春节联欢晚会，与刘和刚、王莉、汤非演唱歌曲《难忘今宵》。
❸ 60年代22大电影明星之外，还有哪些演员让你难以忘怀呢
1962年的中国22大电影明星，是在当时的四大电影厂提交上来的名单中选定的。但是，由于各种原因，电影厂并没有把最好的演员全部提交上去，造成了很多明星遗憾出局，因此，这次评选是不太公平的。
首先，这是评选新中国的影星，那些在解放前大放异彩，但已经离世，或者建国后没有太大作为的老牌影星就都没有计算在内。这一点是没问题的，毕竟我们选的是新中国影星。
建国前就已经去世的胡蝶，阮玲玉肯定是被排除在外了，不过像金焰、石挥、周璇、蓝马和张伐等著名演员也被排除在外，也确实比较可惜。比如蓝马在1959年，还曾主演了反映红军长征题材的电影《万水千山》。
当时的评选结果，是由文化部发布文件通告的，包括：上影厂的赵丹、白杨、张瑞芳、上官云珠、孙道临、秦怡、王丹凤、祝希娟，北影厂的谢添、崔嵬、陈强、张平、于蓝、于洋、谢芳，长影厂的李亚林、张圆、庞学勤、金迪，八一厂的田华、王心刚、王晓棠共22个人，定名为“新中国优秀电影演员”，俗称“22大明星”。
这22名演员，也确实在很大程度上代表了新中国电影的发展。如果按照现在的眼光来看，这些演员中既有演技派，也有偶像派。有一身正气的主角，也有甘作绿叶的配角。
但其中也有一些演员的入选充满了争议，比如祝希娟，当时只主演了一部《红色娘子军》，金迪也只演了一部《我们村里的年轻人》，张圆塑造的角色比较多，但这些电影并没有太大的影响力，角色也没有给人留下过深刻印象。他们的入围，也稀释了“22大影星”的号召力。
另外同样落选的还有出演《奇袭》中方连长的张勇手，出演《女篮五号》的老演员刘琼等人。而那些入围的演员，也并没有因为入选而多发一分钱的工资，甚至很多人并不知道自己当选。更多人是从各大影剧院悬挂着的大幅照片中才知道自己入围的。
不得不说，现在看来有很多经典的影片，都是在那个物资匮乏的年代生产出来的。无论资金和技术，都无法与现在相比。但那个年代的影片带有一种独特的气质，却是我们现代人所缺乏的。
❹ 歌新李谷一个人简历
李谷一，1944年11月10日出生于云南省昆明市，祖籍湖南长沙，中国内地女高音歌唱家、演员，国家一级演员，享受国务院特殊津贴。
1961年，李谷一被选入湖南省花鼓戏剧院成为演员，从此开始了她的舞台生涯。1964年，主演花鼓戏电影《补锅》。1974年，李谷一调入中央乐团成为独唱演员。1983年，携其歌曲《乡恋》亮相央视“春节联欢晚会”。
1988年，李谷一被列入美国传记学会编撰的《世界杰出名人录》。1991年，李谷一获文化部“优秀演员奖”、“新曲目优秀奖”。1996年，调入东方歌舞团，担任党委书记、第一副团长。
2003年，李谷一参加沈阳市庆“七一广场”文艺晚会。2004年10月，担任南京“梦里秦淮”全国歌手唱秦淮大赛晚会评委。2005年，李谷一在美国纽约、波士顿、费城等地举办巡回演唱会。
2008年2月，李谷一参演东方卫视《春满东方爱心飞扬》春节晚会，。2011年1月，录制安徽卫视谈话性节目《鲁豫有约》。2012年，在北京国家会议中心举办“从艺50年“个人演唱会。
2014年，参加浙江卫视音乐励志类节目《我爱好声音》。2016年，李谷一与彭宇、马可合作推出歌曲《唠嗑歌》。2018年，李谷一与霍尊合作推出歌曲《一念花开》。2019年2月4日，参加中央电视台春节联欢晚会，与刘和刚、王莉、汤非演唱歌曲《难忘今宵》。
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风格：
李谷一的歌声轻巧甜美，行腔婉转流畅，咬字清晰讲究；她的演唱不仅保持了民族特色和韵味，同时借鉴了西洋唱法的技巧，形成了中西合璧、独树一帜的现代新民歌演唱风格。
舞台上，她甜美多情、风采动人；生活中，她率性火辣、仗义执言；她开创了中国乐坛民族唱法与通俗唱法相融的先河，其演唱风格和技巧，对我国民族声乐和通俗音乐的发展，有了新的突破，开创了一代歌风。
❺ 戏曲补锅作文内容怎么写
花鼓戏源出于民歌，逐渐发展成为一旦一丑演唱的花鼓戏初级形式。清嘉庆二十三年（1818）刊行的《浏阳县志》谈及当地元宵节玩龙灯情况时说：“又以童子装丑旦剧唱，金鼓喧阗，自初旬起至是夜止”。说明一旦一丑演唱的花鼓戏——地花鼓，最迟在清嘉庆年间已经形成。又据杨恩寿《坦园日记》清同治元年（1862），杨恩寿在湖南永兴观看的“花鼓词”（即花鼓戏）中，已有书生、书童、柳莺、柳莺婢四个角色，而且情节与表演都较生动，说明这时的花鼓戏不但已发展成“三小”（小旦、小丑、小生）戏，而且演出形式也具有一定规模。从声腔和剧目看，初期以民间小调和牌子曲演唱边歌边舞的生活小戏，如《打鸟》、《盘花》、《送表妹》、《看相》等。后来，“打锣腔”与“川调”传入，才逐渐出现故事性强的民间传说题材剧目。打锣腔主要剧目有《清风亭》、《芦林会》、《八百里洞庭》、《雪梅教子》等，川调主要剧目有《刘海戏蟾》、《鞭打芦花》、《张光达上寿》、《赶子上路》等。这样，便形成了艺术上比较完整的地方剧种。早期的花鼓戏，只有半职业性班社在农村作季节性演出，农忙务农，农闲从艺。光绪以来，这种班社发展较快，仅宁乡、衡阳两县就有几十副“行箱”，艺人近200人。训练演员采取随班跟师方式，也有收徒传艺的，称“教场”或“教馆”，每场数十天，教三、四出戏。过去，由于花鼓戏经常遭受歧视和禁演，各地花鼓戏班都曾兼演当地流行的大戏剧目以作掩护，这种戏班称“半台班”或“半戏半调”、“阴阳班子”。中华人民共和国成立后，各地分别成立专业剧团，进入城市剧场公演。据1981年统计，全省有花鼓戏剧团54个，并成立了湖南省花鼓戏剧院。1957年，湖南省戏曲学校成立，设有花鼓戏专科。 传统剧目各地花鼓戏传统剧目，总计约400多个，以反映民间生活为主，多以生产劳动、男女爱情或家庭矛盾为题材，语言生动，乡土气息浓厚。1949年后，花鼓戏艺术有较大发展，不但整理了如《刘海砍樵》、《打鸟》等传统戏，而且创作了《双送粮》、《姑嫂忙》、《三里湾》等不少现代戏。《打铜锣》、《补锅》、《送货路上》、《野鸭洲》等已摄制成影片。 音乐曲调花鼓戏的音乐曲调约300余支，基本上是曲牌联缀结构体，辅以板式变化，根据曲调结构、音乐风格和表现手法的不同，可分为4类：川调。或称正宫调，即弦子调，大筒、唢呐伴奏，曲调由过门乐句与唱腔乐句组成，调式、旋律变化丰富，是花鼓戏的主要唱腔。 打锣腔。又称锣腔，曲牌联缀结构,“腔”、“流”（数板）结合，不托管弦，一人启口众人帮和，有如高腔，是长沙、岳阳、常德花鼓戏主要唱腔之一。 牌子，有走场牌子和锣鼓牌子，源于湘南民歌，以小唢呐、锣鼓伴奏，活泼、轻快，适用于歌舞戏，是湘南诸流派主要唱腔之一。 小调。有民歌小调和丝弦小调之分，后者虽属明、清时调小曲系统，但已地方化。各种形式的曲调，都具有粗犷、爽朗的特点。 表演特点花鼓戏的表演艺术朴实、明快、活泼，行当仍以小丑、小旦、小生的表演最具特色。小丑夸张风趣，小旦开朗泼辣，小生风流洒脱。步法和身段比较丰富，长于扇子和手巾的运用，拥有表现农村生活的各种程式，诸如划船、挑担、捣碓、砍柴、打铁、打铳、磨豆腐、摸泥鳅、放风筝、捉蝴蝶等等。后期由于剧目的发展，表演艺术也有所丰富，如吸收了兄弟剧种的一些毯子功和把子功，充实了武功表演。 行当花鼓戏的行当分工也更趋细致，不但由“三小”发展到生、旦、净、丑，而且“三小”中也有更细的分工。以长沙花鼓戏为例，小丑又分褶子丑、短身丑、官衣丑、烂布丑、奶生丑；小旦又分正旦、二旦、花旦、闺门旦；小生又分正小生、风流小生、武小生、烂布小生、奶生子等。在长期的艺术实践中，各地的花鼓戏都各有一些著名演员，近期有长沙的何冬保（丑）、湘潭的廖春山（旦）、邵阳的王佑生（老旦）、桃源的张树生（生）、岳阳的杨伯成（丑）、衡阳的张廷玉（小生）等。长沙花鼓戏，以长沙官话为舞台语言，是湖南花鼓戏中影响较大的一种。它是由农村的劳动山歌、民间小调和地方花鼓(包括打花鼓、地花鼓—花鼓灯）发展起来的，距今已有一百六十余年。长沙花鼓戏在地花鼓阶段，是从“两小”(小丑、小旦)到“三小”(两小加小生)，再从“三小”发展到多种角色。但以“三小”为主，至今仍是长沙花鼓戏的重要特点。长沙花鼓戏的传统剧目中，有大量的小戏和折子戏，是最有特色和具有代表性的剧目。小戏包括“对子戏”和“三小戏”。小戏大都是在山歌、渔歌、小调、地花鼓、竹马灯等的基础上发展形成的。折子戏则是大本戏中经常作为单独演出的，都是长沙花鼓戏中最流行的剧目。建国后，依靠老艺人和文艺工作者的合作，对长沙花鼓戏的传统剧目进行了挖掘、改编。重点加工整理的有《刘海砍樵》、《芦林会》、《阴阳扇》、《南庄收租》、《刘海戏金蟾》等五十个剧本。
❻ 历史悠久的补锅匠是否已经绝迹了
补锅匠走街串户，悠悠是唱“补——锅——嘞——”嘹亮的嗓音绕梁不绝，惹得一帮婆婆媳妇忙着找出破锅烂碗，走在弄堂里，锅碗瓢盆一阵乱碰乱响，酷似一支五音不全的打击乐队，十分热闹。有意思的是，把铝锅底换了，补锅匠还不让客人拿走，装一锅水，要看它漏不漏。补锅匠信心十足：漏了，我一文钱不收!
攒够了钱的补锅匠，才可望开一家小店，稳稳当当地吃起手艺饭。而一些头脑灵活的补锅匠，又开始在琢磨修理高压锅、电炒锅或者电饭煲了。时代在迫使每一个人前进，手艺人自然也不例外。
所需工具
坩埚、火炉、风箱、煤块、砧凳、小锤、钻子和棉布卷
然而随着社会的发展，这些补锅匠早已经随着时间而消失了
补锅匠最早的时候，要安放好连着风箱的小炉子，填入焦煤，在小坩埚内放几块碎铁片，拉上几手风箱，等待铁片融化。趁铁片尚未融化的间隙，清除铁锅上的烟垢。铁片融成铁水后，将铁水顺着裂缝一点一点地补上去。补好了洞并未算完，还得用粗砂轮将锅内凸起的补疤略加打磨，然后用细砂纸平整一遍，使之不妨碍锅铲的搅动，最后再抹上些黄泥浆，方才大功告成。如果是补铝锅则简单多了，无须开炉，先清理干净破洞处，用自制的铝质补丁铆在破洞上面，再仔细敲打，使之密合。铝水瓢，搪瓷碗，搪瓷口盅，都是用这种方法修补。
❼ 你认为我们应该怎么看待传统艺人木匠,补锅匠,箍桶匠等的手艺
我们应当正确看待传统艺人，如木匠普过将古统将等人的手艺，这些都是非物质文化遗产，需要传承和光大。
❽ 农村失传的传统手艺都有那些手艺人当今社会真的不能吃香吗
在农村，有许多厉害的手艺人。过去，他们曾红极一时，满足了广大农村群众的生产生活需要，也受到人们的尊重。但随着社会的发展和技术的进步，这些传统手艺却面临着失传的可能，让人不免有些惋惜！图为“补锅”艺人。就是修补漏水的农村老铁锅。厉害吧？
手工补鞋子。看看这双手，您就知道有多辛苦。
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❾ 李谷一是哪里人
李谷一是云南省昆明市人。
李谷一，1944年11月10日出生于云南省昆明市，祖籍湖南长沙，中国内地女高音歌唱家、演员，国家一级演员，享受国务院特殊津贴。
1961年，李谷一被选入湖南省花鼓戏剧院成为演员，从此开始了她的舞台生涯。1964年，主演花鼓戏电影《补锅》。1974年，李谷一调入中央乐团成为独唱演员。
1983年，携其歌曲《乡恋》亮相央视“春节联欢晚会”。1988年，李谷一被列入美国传记学会编撰的《世界杰出名人录》。
李谷一的人物评价：
李谷一的歌声轻巧甜美，行腔婉转流畅，咬字清晰讲究；她的演唱不仅保持了民族特色和韵味，同时借鉴了西洋唱法的技巧，形成了中西合璧、独树一帜的现代新民歌演唱风格。
舞台上，她甜美多情、风采动人；生活中，她率性火辣、仗义执言；她开创了中国乐坛民族唱法与通俗唱法相融的先河，其演唱风格和技巧，对我国民族声乐和通俗音乐的发展，有了新的突破，开创了一代歌风。
❿ 你知道哪些人是国家一级演员
“一级演员”职称 是中国文艺界设立的专业技术职称，是中国国家对为繁荣国家文艺事业作出突出贡献的演员给予的领域最高职称，享受国务院特殊津贴。它是演员（包含相声、戏剧、歌剧、舞蹈、电影、电视等文艺表演领域）在艺术上做出一定贡献而被给予专业肯定。近日，一份国家一级演员的名单引起了轩然大波。
中国人民解放军八一电影制片厂 侯勇，侯勇在《人民的名义》中的一段表演，让很多年轻人认识到了老一辈戏骨演技的精湛。侯勇在《人民的名义》中虽然只有两集戏份，但是有着“演技核弹”称号的他把小官巨贪演活了，一个演员能让人恨得牙痒痒，那也是一种成功！
香港文化艺术人才中心 成龙，成龙作为首位获得奥斯卡终身成就奖的华人，入选一级演员那是绝对有资格的。成龙在电影中，大小动作戏都亲自上阵，不管有多么危险，坚持不用替身，经常弄得自己伤痕累累只为为大家呈现最好的效果，比起现在的“抠图”明星，敬业的成龙大哥不当一级，谁当？